Home
Videos uploaded by user “RuMisterChange”
Как менялась Екатерина Гусева с детства до 2017
 
03:58
Очаровательная актриса Екатерина Гусева родом из Москвы. Будущая звезда сериала Бригада родилась 9 июля 1976 года. В школьном возрасте была достаточно активным ребенком, увлекалась спортивной гимнастикой, танцами, фигурным катанием, плаванием. Не последним в списке было ее увлечение школьным театром в одной из столичных школ. Случайное знакомство с ассистенткой одного из руководителей театрального училища имени Щукина предопределило будущее девушки. В 1993 году она стала студенткой на курсе Евгения Симонова. Первая актерская работа была в 1997 году в картине Змеиный источник. Этот фильм увидел театральный драматург Марк Розовский и предложил актрисе работу в своем театре У Никитских ворот. Роли Екатерины Гусевой на протяжении следующих четырех лет были в спектаклях Бедная Лиза, Доктор Чпехов, Убивец и другие. В 2001 году она решила присоединиться к актерской команде мюзикла Норд-Ост. Для образа Кати Татариной актриса профессионально начала заниматься вокалом. Многие впервые увидели девушку в роли жены Александра Белова в столь популярном российском телесериале Бригада. После октябрьских событий в 2002 году и недолгого продолжения постановок мюзикла Норд-Ост, актриса перешла работать в театр имени Моссовета, где продолжает исполнять роли в различных спектаклях до сих пор. Она много работала над сьемками в телевизионных сериалах. Зритель может помнить ее появления в многосерийных фильмах Есенин и Охота на изюбря. На протяжении последних десяти лет актриса также посвятила себя художественным лентам. Самые известные фильмы с Екатериной Гусевой называются От 180 и выше, Беглянки, Бригада 2: Наследник. Также одной из знаменитых работ актрисы является ее участие в мюзикле Красавица и чудовище. В 1996 году она стала женой бизнесмена Владимира Абашкина, воспитывает сына и дочь. У Екатерины Гусевой серые глаза, темный от природы цвет волос, светлая кожа и средние губы. Форма лица овальная, лоб средний, волосы вьющиеся, густые. Екатерина Гусева не меняет цвет волос, отдавая предпочтение натуральному. У актрисы средний прямой нос и заостренный подбородок. Рост актрисы — 168 см, татуировок нет.
Views: 17671 RuMisterChange
Как менялся Лева из БИ-2 с детства до 2018
 
03:49
Лева Би-2 (Егор Бортник) – знаменитый рок-певец, гитарист, автор слов, композитор и вокалист рок-команды БИ-2. В группе выполняет вокальные партии, играет на гитаре, бьет в бубен. Родом из столицы Беларуси Минска. Вместе с БИ-2 завоевал много музыкальных наград, в том числе «World Music Awards». Биография Левы Би-2 Егор Бортник родился в Белорусской ССР. В детстве будущий певец одно время жил в африканском Конго, куда пригласили работать его отца, радиофизика по профессии. Однажды папа принес сыну настоящий клык льва. Егор носил эту вещь на шее как талисман. Постепенно мальчика стали называть Левой. Поначалу Егор учился хорошо, но 8-м классе потерял интерес к наукам. Его интересовали театр и музыка. В театральной студии артист познакомился с Сашей. Ребята стали близкими друзьями. В 1988 Лева с Шурой узнали, что в одном клубе появилась никому не нужная музыкальная аппаратура. Ребята быстро создали группу «Братья по оружию», чтобы им разрешили пользоваться этими инструментами. Впопыхах придуманное название парням не очень нравилось, и они переименовали группу в «Берег Истины», а в 89-м сменили название на «БИ-2». В 1991 музыканты выпустили первую пластинку «Изменники Родины». Настали тяжелые временя, стало не до творчества. Парни иммигрировали в Израиль. Когда Егору оформляли новый израильский паспорт, чиновники неправильно перевели его имя, и он стал Игорем. За рубежом творить не получалось, больше приходилось думать о том, где достать деньги. Парням лишь удалось записать сингл «Варвара». В 1993 Шура уехал в Австралию, и группа распалась. Лева же остался в Израиле и забросил музыку. Дуэт воссоединился через 5 лет. Шура связался с другом и сообщил, что в его австралийской группе освободилось место гитариста. Лева приехал в Австралию, и музыкальный тандем воскрес. Летом 1998 они выпустили альбом «Бесполая и грустная любовь». В 1999 ребята вернулись в Россию, набрали в группу других музыкантов и начали выступать. В том же году они выпустили пластинку «И корабль плывет». В 2000 команда снялась в роли-камео в культовом «Брате-2» А. Балабанова. Композиция «Полковнику никто не пишет» стала хитом. Вскоре группа БИ-2 подписала выгодный контракт с Sony Music. В следующем году парни выиграли престижный «World Music Awards». Теперь БИ-2 стали желанными гостями на крупных русскоязычных рок-фестивалях. Музыканты начали создавать песни к художественным фильмам и участвовать в творческих проектах с другими исполнителями. Во второй половине нулевых и десятых артисты продолжали творить и были невероятно популярными. Группа стала для Левы родной – музыкант любит повторять, что вне БИ-2 творчества себе не представляет. Личная жизнь Левы Би-2 Первая жена Левы Би-2 Ирина родила ему сына, но брак долго не продлился. Причиной стала влюбленность Бортника в тур-менеджера «Мумий-Тролля» Асю Штрайхер. Ирина вскоре узнала о неверности супруга. Ему пришлось буквально бежать из дома. В 2005 Лева после развода женился на Асе. У них родилось двое сыновей - Авив и Давид. Последние новости о Леве В мае 2017 в Москве на футбольном матче Бортника задержала полиция. Музыканта обвиняли в хранении марихуаны. В тот же день его отпустили, выписав штраф. Осенью 2017 Шура и Лева Би-2 презентуют свой десятый альбом «Горизонт событий».
Views: 10762 RuMisterChange
Как менялся Юрий Шатунов с детства до 2017
 
03:31
Юрий Шатунов (1973) – певец, бывший участник группы «Ласковый май». Родился Юрий 6 сентября 1973 года в городе Кумертау республики Башкортостан. После трагического события в биографии Шатунова – смерти матери, сначала стал воспитываться тётей, но после оказался в детском доме. В 1986 году очутился в Оренбургском интернате. Именно там в биографии Юрия Шатунова были записаны первые его песни. Познакомившись с Сергеем Кузнецовым, Вячеславом Пономарёвым, Сергеем Серковым, Шатунов с группой «Ласковый май» записывал песни на магнитофоне. Затем в биографии певца Юрия Шатунова по счастливой случайности песни были услышаны Андреем Разиным. Он занялся руководством группы. Официальным годом создания «Ласкового мая» считается 1988. С тех пор песни группы покорили весь Советский Союз, а в биографии Юры Шатунова была получена большая популярность. Одними из известнейших песен группы были: «Белые розы», «Седая ночь», «Детство» и многие другие. После распада группы в 1992 году Шатунов стал выступать самостоятельно. В 1995 году выпустил первый сольный альбом – «Ты помнишь…». С тех пор в биографии Ю.Шатунова вышло еще несколько альбомов: в 1996 «Искусственное дыхание», в 2001 «Вспомни май», в 2002 «Седая ночь», в 2002 «Падают листья», в 2003 «Дневник (неизданное)», в 2004 «Если хочешь… Не бойся», в 2007 «Запиши мой голос». Женат, воспитывает сына.
Views: 148295 RuMisterChange
Как менялся Александр Домогаров с детства до 2018
 
03:45
Александр Домогаров – популярный российский актер театра и кино, народный артист Российской Федерации. Александр родился в Москве 12 июля 1963 года. Его отец был актером, во время войны ушел на фронт, а после работал директором-распорядителем Москонцерта и других культурных учреждений. В детстве Домогаров занимался музыкой, учился в музыкальной школе. После школы без колебаний поступил в Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина, где занимался в мастерской В. И. Коршунова. Сразу после окончания учебы Александр стал работать сначала в Малом театре, потом в Театре Советской армии, а затем в Московском театре имени Моссовета. Дебют в кино состоялся в 1984 году – в эпизоде фильма «Наследство». Через год вышел еще один фильм с Домогаровым – «Лиха беда начало» (1985), где он получил уже более значительную роль. В 1986-ом в сериале «Михайло Ломоносов» он исполнил роль Александра Сумарокова. В 1987-ом в ленте «Асса» Домогарову досталась роль Александра I. В 1992 году актер сыграл в «Гардемаринах 3». Массовую популярность Александру Домогарову принес исторический телесериал «Графиня де Монсоро» (1997). В этой драме Домогаров сыграл главную роль – графа де Бюсси, влюбленного в красавицу Диану. В 1999 году Домогаров сыграл казачьего полковника Богуна в польском фильме Ежи Гофмана «Огнем и мечом». Эта лента была представлена на Каннском кинофестивале. «Он, терзаемый страстями, готов на любую жертву ради любви. Так же, как и я», – так говорил актер о своей роли. Не меньшую популярность снискал герой Александра Домогарова - журналист Андрей Серегин из телесериала «Бандитский Петербург 2: Адвокат» (2000). Запомнился актер и в роли обаятельного Александра Турецкого, героя-детектива, следователя по особо важным делам Генеральной прокуратуры страны в телесериале «Марш Турецкого» (2000). В 2000 году актер сыграл в драме производства Швеции и Дании «Ныряльшик» Эрика Густавсона. В 2007 году Домогаров удостоился звания «Народный артист России». Мужественная благородная красота, драматический талант и харизма сделали его кумиром многих россиян. Сегодня Домогаров входит в суперлигу российских актеров, а фильмы с его участием неизменно пользуются успехом: «Моя вторая половина», «На всю жизнь», «Чужое лицо», «Убить Сталина». Александр славится своими любовными романами. «Мне нравится сниматься в романтических и костюмных сериалах, и роли героев-любовников устраивают, но я всегда пытался и пытаюсь доказать, что могу играть и что-то другое. А что касается внешности, то она часто мешала мне получить замечательные роли. Когда я пробовался на главного героя в фильме «Валентин и Валентина» режиссера Натансона, меня не взяли, мотивируя отказ тем, что «не может быть у простой проводницы такого сына». А роль-то была завидная. И так не один раз. Но ситуация меняется, например, в «Сирано де Бержераке» мне предложили роль Сирано, о которой я всегда мечтал, а не красавчика Кристиана», – признается актер. Официально актер был четырежды женат – на Наталье Сагоян, с которой у него был дачный роман, на Ирине Гуненковой, театральной костюмерше, на актрисе Наталье Громушкиной и на москвичке Ларисе Черниковой. От первых двух браков у Домогарова родились двое сыновей. Старшего (Дмитрия) Домогаров почти не видел, так как ушел из семьи, когда ребенку исполнился всего один год. 7 июня 2008 года Дмитрий Домогаров погиб в ДТП. Младший сын актера пошел по стопам отца. Кроме того, Домогаров имел бурные отношения с актрисой Мариной Александровой, но та предпочла ему более молодого коллегу.
Views: 34917 RuMisterChange
Как менялся Николай Караченцов с детства до 2017
 
03:36
Николай Караченцов – известный актер кино и театра, имя которого всегда будет важной и лучшей частью советского искусства. Он настолько многогранен в своих ролях, что его любят и уважают во всем мире. Но биография этого талантливого киноактера трагична. Детство и семья Николая Караченцова Наверное, стать актером ему определила сама судьба, так как родился он в семье, где все были талантливы и имели непосредственное отношение к миру искусства. Появился на свет он в конце войны, в 1944 году. 27 октября в семье Караченцовых, которая проживала в то время в Москве, появился сын. Назвали его Николаем. Его отец был известен многим, так как он был художником. Тогда вся страна выписывала и читала журнал «Огонек», но где постоянно печатались иллюстрации отца будущего актера, поэтому его знала вся страна, и это не могло не влиять на мальчика, который в то время лишь только познавал мир. Не менее интересно было и занятие матери. Его мама, известная как Янина Брунак, была балетмейстером. Но она прекрасно занималась постановкой крупных спектаклей, где обычно было задействовано большое количество артистов, знаменитых и прославленных. Поэтому маленький Николай видел мир искусства из – за кулис, это был его мир жизни. Известно, что некоторые постановки мамы помогал делать и сам Николай. Вот такие профессии родителей и натолкнули самого Николая на мысли о том, чтобы стать актером, чтобы его жизнь тоже всегда была связана с искусством. Николай Караченцов - образование В школьные годы будущий киноактер был активным участником не только театрального кружка в школе, но и с удовольствием участвовал в концертах самодеятельности. На сцене он всегда чувствовал себя великолепно, а его игра нравилась всем: и ребятам, и ученикам. В старших классах он даже становится участником группы «Актив», которая тогда относилась к детскому центральному театру. Вместе с ней он пробовал свои силы уже на взрослой сцене. Как только прозвенел последний школьный звонок, были сданы экзамены и был получен аттестат, то будущий киноактер относит свои документы во МХАТ, куда он и поступает с первой попытки. Вскоре, практически на первом курсе, он смог проявить себя как лучший студент. Это позволило ему в будущем не только получить аттестат, но и еще получить хорошее и престижное место для работы. Николай Караченцов - театр После окончания школы – студии он был направлен по распределению в известный столичный театр, который в то время носил имя Ленинского комсомола. Удивительно, но именно в этом театре известный киноактер Николай Караченцов проработает больше сорока лет. Ему давали практически лишь только лидирующее роли, но каждую из них он мог сделать прекрасной и незабываемой. Теперь он является неким символом своего театра. Песни, которые он исполнял в своем театре, стали настоящими хитами и принесли ему славу еще и певца. Но успешный актер строил свою карьеру в то время не только в театре, но и кинематографе. На его счету более ста ролей в кино. Фильмы с его участием до сих пор остаются на пике популярности, а самого актера знают и любят. Снимался Николай Караченцов с такими известными актерами, как Олег Табаков, Михаил Боярский, Андрей Миронов и другие. Но ни одной роли, сыгранной прекрасным актером Николаем Караченцовым, забыть невозможно. Николай Караченцов не только снимался в кино. Его голосом были озвучены мнгие роли других артистов. Особенно часто ему приходилось озвучивать французские киноленты, и доставались ему роли актера Жан-Поль Бельмандо. Поэтому его однажды даже прозвали «русским Жан – Полем Бельмандо». За свои заслуги в кинематографе и в театральном искусстве он был награжден многими градами и званиями. Караченцов является заслуженным артистом нашей страны. Николай Караченцов - трагедия Но есть в биографии актера Николая Караченцова и трагическая страничка. Так произошло, что в 2005 году, в феврале, на одном из московских проспектов он попадает в аварию. В результате этого он получает тяжелую травму головы, которая приводит к коме. В течение 26 дней врачи боролись за жизнь известного актера, который находился в бессознательном состоянии. После этого был длительный период восстановления, так как он не мог ходить и разговаривать. Было и лечение в Израильской клинике. Но на сегодняшний день он чувствует себя уже намного лучше. И даже смог сняться в продолжении киноленты «Белые росы». Женат известный и всеми любимый актер был всего лишь один раз. Его избранницей стала Людмила Поргина, которая является тоже артисткой. Расписались они в 1975 году и с тех пор живут в счастливом и в долгом браке. В 1978 году у этой прекрасной пары появился единственный сын Андрей, который в настоящее время работает успешным адвокатом. В настоящее время Николай Караченцов не только прекрасный актер, хороший муж и отличный отец, но он еще и великолепный дедушка. У него два внука: Петр и Янина.
Views: 54290 RuMisterChange
Как менялся Данила Козловский с детства до 2017
 
03:40
Данила Козловский - российский актер театра и кино, лауреат нескольких престижных кинофестивалей. Любители отечественного кинематографа знакомы с ним по таким фильмам, как «ДухLess», «Легенда №17», «Экипаж» и «Викинг». Также Козловский несколько раз снимался на американских киностудиях, например, в фэнтезийной саге «Академия вампиров» и боевике «Хардкор». Данила родился в Москве в интеллигентной семье. Его отец Валерий Иванович – профессор, доктор философских наук. Мама Надежда Звенигородская получила актерское образование, но работала в школе. Интересно, что уже в достаточно солидном возрасте женщина все же дебютировала в кино – в картинах «Статус: Свободен» и «Экипаж», в которых зрители могли увидеть, что мама Козловского выглядит намного моложе своих лет. Кстати, Данила был вторым ребенком в семье. У него есть старший брат Егор и младший Иван. Когда мальчик был еще маленьким, его родители развелись. Дальнейшим воспитанием детей занимались мама и отчим, но ребята часто шалили, а порой и переходили границы дозволенного. Поэтому Данила вместе с братьями был определен на учебу не в обычную среднюю школу, а в Кронштадтский морской кадетский корпус, где проучился до 2002 года. Но еще до этого учебного заведения Козловский успел позаниматься в музыкальной школе по классу саксофона и альта, а также изучить азы танцевального искусства. Возможно, из него вышел бы отличный моряк, но в 1998 году Данила попробовал на себе, что значит сниматься в кино. 13-летний мальчишка так проникся творческим процессом, что принял для себя решение стать актером. После окончания кадетского корпуса он поступил в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства, а на предпоследнем курсе уже вошел в труппу Малого драматического театра. Первая роль шестиклассника Дениса Селиверстова в молодежном сериале «Простые истины», конечно, не принесла Даниле Козловскому всероссийской славы, но подарила главное – мечту стать артистом. После окончания театрального вуза у него было множество съемок, а известность принесла историческая драма «Гарпастум», за которую молодой актер получил первую премию на фестивале «Белый слон». Козловский стал получать предложения сыграть роли военных и спортсменов. Высокий (рост актера 184 см), гармонично сложенный юноша с правильными чертами лица достоверно смотрелся в этом амплуа. Позднее в фильмографии Козловского появились такие мощные работы, как военно-фантастическая лента «Мы из будущего», комедия «Весельчаки», криминальный фильм «Одиночка», социальная картина «ДухLess», мелодрама «Все началось в Харбине». Следующим скачком в карьере Данилы стала спортивная биографическая лента «Легенда №17», в которой он перевоплотился в действительно легендарную личность – советского хоккеиста Валерия Харламова. Популярный актер не отказывается и от съемок в рекламе. В 2014 году Козловский снялся в ролике рекламной кампании духов Chanel Coco Mademoiselle. Партнершей Данилы по видео стала голливудская актриса Кира Найтли. В 2015 году Данила Козловский исполнил давнюю мечту и впервые продемонстрировал вокальные способности перед поклонниками. В марте актер дал концерт под названием «Большая мечта обыкновенного человека». В 2016 году актер сыграл главную роль в фильме-катастрофе «Экипаж». По признанию кинокритиков, актерская игра Козловского «вытащила» фильм. 23 марта 2016 года состоялась премьера комедии «Пятница», в которой Данила Козловский сыграл главную роль. В апреле 2016 года Данила Козловский стал гостем разговорного шоу «Вечерний Ургант», где вместе с Владимиром Машковым рассказал о работе над «Экипажем». Одной из самых ожидаемых новинок 2016 года стала историческая сага «Викинг», где помимо Козловского снимается еще одна звезда отечественного кино - Светлана Ходченкова. Также в 2017 году актер появится в главной роли в криминальной драме «На районе». Два друга работают на криминального авторитета и пытаются найти собственное место в жизни. Пока герой Козловского, Киса, втягивается в криминальную жизнь, его друг пытается вырваться из замкнутого круга преступлений и отказывается выполнять задания босса.
Views: 16608 RuMisterChange
Как менялась Надя Дорофеева с детства до 2018
 
03:49
Надя Дорофеева – украинская и российская певица, участница популярного дуэта «Время и Стекло», выступавшая также с коллективом «М.Ч.С.». Надежда известна участием в музыкальных телешоу, в том числе «Шанс» и «Зірка+Зірка». Надя родилась в Симферополе и с первых лет жизни пела и танцевала при любом удобном случае. Отец девочки служил в воинской части, мать работала зубным техником. Родители, видя тягу дочери к творчеству, отдали Надю одновременно в танцевальную студию и музыкальную школу. Уже в 12 лет девочка блеснула талантами: получила Гран-при вокального конкурса «Южный экспресс», стала чемпионкой Крыма по бальным танцам и завоевала второе место на международном музыкальном конкурсе имени Богатикова. Эти первые успехи придали одаренному ребенку силы, и через год Дорофеева выезжает на детские фестивали за границу, и снова не без результата. В Венгрии девочка берет первое место в вокальном шоу, а в Болгарии на фестивале «Солнце. Молодость. Красота» становится обладательницей второй премии. В 2004 году Надежда выигрывает очередной конкурс «Черноморские игры» и попадает в делегацию молодых украинских талантов, которым предстояло объездить с концертами Великобританию. Были и другие победы, например, в конкурсе «Звездный дождь», а на мероприятии для юных певцов «Наша земля – Украина» 14-летняя Надя Дорофеева входила даже в состав жюри и уже сама могла оценивать маленьких исполнителей. Высшее образование девушка решила получать в России и в Московском государственном университете культуры и искусств заочно обучалась на факультете вокального мастерства. Творческая биография певицы началась в 15 лет, когда Надю пригласили войти в состав девичьего трио «М.Ч.С.», исполняющего молодежные поп-хиты. Помимо Надежды Дорофеевой участницами группы были Виктория Кот и Наталия Еременко, а собирал коллектив Дмитрий Аширов, продюсер, который «раскручивал» певцов Натали, Данко и группу «Седьмое небо». Первоначально девушки выступали в Мариуполе под названием «Beauty style» и только после переезда в Москву взяли себе аббревиатуру «М.Ч.С.». Группа просуществовала два года и даже успела записать студийную пластинку «Сети любви», но в 2007 году продюсер закрыл проект. Надя попробовала работать самостоятельно и в 2008 году выпустила сольный альбом «Маркиза». Но Дорофеева не отказывалась и от идеи возобновить коллективное творчество, поэтому с удовольствием отправилась на кастинг, который проводил украинский продюсер Потап для создания нового музыкального проекта. После интернет-отбора состоялось очное прослушивание в Киеве. В итоге музыкант выбрал именно Надю Дорофееву, и девушка присоединилась к певцу Алексею Завгороднему, выступающему под псевдонимом Позитив. Так сформировался дуэт «Время и Стекло». Первый же сингл группы «Так выпала карта» занял 5-ое место в хит-параде и помог коллективу привлечь к себе внимание поклонников. Затем вышли песни и клипы на них «Любви Точка Нет», «Кафель» и «Потанцуй со мной», а в 2014 году почитатели дуэта дождались первого студийного альбома с ожидаемым названием «Время и Стекло». За первые четыре года дуэт успел выступить совместно с балетной группой «Flow Masters». В 2013-м музыкальный коллектив в сопровождении более опытных коллег Потапа и Насти, а также Аркадия Лейкина, выехал на масштабные гастроли по Украине с программой «MOZGI ТУР». Оба музыканта получили приглашение на участие в качестве телеведущих хит-парада «UA TOP 10», который проходил в 2014 году на канале «М1». В 2015 году состоялся релиз второго альбома дуэта – «Глубокий дом», хитом которого стал сингл «Имя 505». Песня получила высокие рейтинги чарта iTunes, войдя в десятку лучших музыкальных композиций. На видеохостинге YouTube песня за первый месяц набрала 50 млн просмотров и стала самым популярным видео в Украине, через два года эта цифра увеличилась до 179 млн. Дискография группы насчитывает пока два альбома, но, судя по просмотрам в Интернете, Позитив и Надя стали за короткий срок популярными вокалистами Украины. Подтверждают это и многочисленные музыкальные премии. Начиная с 2011 года группа «Время и Стекло» завоевала статуэтку украинского «Золотого граммофона», премию «Песни года-2014», награды «M1 Music Awards», «YUNA». В России творчество музыкантов отметили музыкальными премиями «Высшая лига» и «Премия RU.TV». Надежда Дорофеева долгое время встречалась, а затем и жила в гражданском браке с украинским певцом Владимиром Гудковым, известным под псевдонимом Владимир Дантес, вокалистом группы «Дио.Фильмы». Артистка вышла замуж за возлюбленного в июле 2015 года после того, как окончательно убедилась, что отношения полностью налажены. После свадьбы молодые отправились в медовый месяц на остров Шри-Ланка. Накануне торжества Надя организовала девичник в стиле Микки Мауса, на который были приглашены известные личности, в том числе Настя Каменских и Ирина Горова, супруга Потапа.
Views: 59997 RuMisterChange
Как менялась Барбара Брыльска с детства до 2018
 
04:03
Известная актриса из Польши, которая приобрела популярность в Советском Союзе, снявшись в комедийном фильме «Ирония судьбы или С лёгким паром!». Режиссёр Эльдар Рязанов открыл для советского зрителя Барбару Брыльску. Детство, учеба, семья Когда Барбара появилась на свет, территория, на которой проживала её семья, была оккупирована фашистами. Мама и папа маленькую Басю очень любили, но совсем были далеки от искусства. У родителей были простые профессии: швея и слесарь. Воспитание было строгим, девочка росла замкнутой, поэтому о биографии актрисы даже нельзя было и мечтать. Бася начала неплохо рисовать, что не ускользнуло от внимательных и любящих родственников. Барбара обучалась в художественном лицее. На одном из концертов директор лицея рассказал о девочке знакомому режиссёру. Благодаря этому событию, Барбару в пятнадцать лет пригласили в кино. Брыльска записалась в драматический кружок, а после школы подала документы в школу театра, кино и телевидения в столице Польши. Биография актрисы интересная, так как некоторые её моменты необычны. Кино для Барбары началось раньше, чем театр. Актриса много снималась у разных кинорежиссёров, но она получила огромную радость, сыграв у режиссёра Романа Мархолиа в спектакле «Квартет». Ставили пьесу в Центре Галины Вишневской в Москве. Барбара Брыльска - фильмы В карьере актрисы были комедии, драмы, мелодрамы. Она довольно скоро взошла на олимп популярности и стала востребованной киноактрисой. Наиболее запоминающимися ролями стали жрица Кама и фильма «Фараон» и роль в телевизионном сериале «Ставка больше, чем жизнь». Поступило приглашение сняться в вестерне «След сокола», это была картина совместного немецко-советского производства. После этого посыпались предложения из Югославии, Болгарии. Польские режиссёры едва успевали перехватить актрису, чтобы завлечь её на свои фильмы. Актрисе везло с партнёрами по актёрскому цеху. Среди известных актёров были Игорь Старыгин, Андрей Мягков, Юрий Яковлев. В начале нового 1976 года вышла на экраны телевизоров комедия, состоящая из двух серий, в которой мужчина и женщина познакомились и полюбили друг друга благодаря иронии судьбы. Этот фильм круто изменил биографию Барбары Брыльска. Про такие моменты говорят, что она проснулась знаменитой, а ведь Эльдар Рязанов долго подбирал себе нужное лицо для новогодней комедии. Звёздный актёрский состав Актёры, снявшиеся в комедии Эльдара Рязанова, узнаваемы и любимы до сих пор. Их узнавали в Советском Союзе, их узнаёт новый российский зритель. Нелепость ситуации показывает врача Женю Лукашина в неприглядном свете. Андрей Мягков мастерски обыграл все комедийные моменты и сумел стать серьёзным и обаятельным. Лучше чем Юрий Яковлев никто бы не смог сыграть обманутого жениха Ипполита. Не было кровавого убийства, но чувствовалась досада в каждом взгляде актёра. Нежная девушка Галя вызывает невероятную жалость, она невинно пострадала от всей глупости момента ошибочного действия пьяных друзей. Именно такой молодой и доброй предстала перед зрителем Ольга Науменко. Без Лии Ахеджаковой комедия не получилась бы такой светлой и безобидной. Ни один актёр не оказался в фильме лишним, у всех была общая задача, которую поставил талантливый режиссёр в самом начале съёмки картины. Барбара до сих пор продолжает съёмочную деятельность, недавно вышел на экраны кинотеатров России фильм-сказка о тайне четырёх принцесс. Её загадочность помогла ей сыграть роль феи. Барбара Брыльска - биография личной жизни Актриса была замужем три раза. Ни один из браков не продлился долго и не стал единственным и на всю жизнь. Первый раз Барбара вышла за математика, поляка Яна Боровца. Было случайное знакомство, девушке исполнилось всего семнадцать лет. Муж оказался слишком требовательным, первое, что он запретил жене, бросить актёрские занятия. Она выполнила просьбу наполовину: её занятия стали тайными. Но муж не хотел, чтобы Барбара была в титрах под его фамилией. Во время съёмок нашумевшего «Фараона» Брыльска заводит роман с актёром Ежи Зельником. Женщина быстро поменяла мужа совершенно официально, но второй муж оказался слишком влюбчивым и нашёл себе развлечение на стороне. Барбара не осталась в долгу, она тоже влюбилась на очередной съёмочной площадке. На этот раз избранником стал актёр из Югославии Слободан Дмитриевич. Мужчина сделал предложение, но не женился на актрисе, так как его семья предъявила слишком большие аристократические требования к Барбаре, у которой было незнатное происхождение. Брыльска впала в депрессию, переживая разрыв. Третий муж врач Людвиг Космаль стал верным спутником Барбары. У них родилась дочь с именем мамы и сын, как и пап, Людвиг. 18 лет длились их счастье, испытание, постоянные обманы и измены. Развод пришлось испытать снова. У актрисы стали появляться недолгие интрижки. Дочь стала известной моделью, но случилось страшное. Авария унесла жизнь дочери. Барбара хотела покончить жизнь самоубийством, спас сын-подросток.
Views: 10490 RuMisterChange
Как менялась Юлианна Караулова с детства до 2018
 
03:54
Совершенно недавно невероятной популярности набрала российская певица, имя которой теперь известно каждому – Юлианна Караулова. Впервые она предстала на всеобщее обозрение в качестве участницы телевизионного проекта под названием «Фабрика звезд–5». Помимо этого девушка была солисткой современной группы «5sta Family». Какие же тайны хранит прошлое и настоящее этой звезды? Детство и биография На территории Москвы 24 апреля 1988 года Юлианна появилась на свет. Росла она в достаточно обеспеченной и интеллигентной дипломатической семье. Однако когда ей было четыре года, ее семья переезжает в Софию В Болгарию. Все дело в том, что ее папа там занимал почетную должность. Девочка свое образование получала именно в этой стране при Посольстве России. Еще с ранних лет она начала увлекаться вокалом, поэтому нередко дома устраивала концерты для своих родителей и гостей. Семья сразу заметила талант своей дочери и приняла решение относительно ее обучения вокалу и урокам музыки. Помимо этого Юлианна посещала фигурное катание и танцы. Впервые она выступила в шестилетнем возрасте на сцене своей школы, после чего практически все школьные концерты проходили с ее непосредственным участием. Когда девочке было десять лет, она участвовала в Болгарии в специальном вокальном конкурсе под названием «Добрич». Там она получает грамоту от известной болгарской певицы Лилии Ивановой за артистичность и профессионализм. Прожив на территории Болгарии на протяжении восьми лет юная певица принимает решение вернуться на свою родину в Москву, для того чтобы на профессиональном уровне продолжить развивать свои вокальные навыки. Училась она в школе под номером 1106 и параллельно занималась музыкой, при этом принимая непосредственное участие в разнообразных конкурсных программах. 2003 год приносит ей второе место в непосредственном конкурсе под названием «Лицо года». Тогда ей было пятнадцать лет. По истечению двух лет известный журнал огласил о наборе девушек в качестве солисток в группу «YES!». После проведения отбора жюри выбрало трех девушек, одной из которых была Караулова. Было записано четыре песни в их составе, после чего она распалась. После этого все три солистки пытали свои силы во время кастинга «Фабрика звезд-5», однако удача улыбнулась только Юлиане. В итоге она попадает в группу продюсера Макса Фадеева «Нэцке», которая состояла из трех девушек. Но все, же она не стала популярной и по истечению определенного времени попросту распалась, не смотря на то, что был даже снят один клип. Девушка принимает решение отправиться на получение высшего образования в направлении журналистики, однако передумывает и поступает в Гнесинку на факультет вокального эстрадно-джазового направления. Помимо учебы она работает в журнале «YES» и занимает должность редактора. Заканчивает она обучение на красный диплом, где собственно получает позже и второе образование продюсера. В 2011 году она занимает место солистки в группе под названием «5sta Family», работая при этом на посту редактора. В 2012 году они выпускают альбом «Зачем», после чего в течение следующего года записывают песню «Вместе мы», которая в итоге получает премию «Золотой граммофон». Личная жизнь Первым ее достаточно громким романом были отношения с Русланом Масюковым, который, так же как и она принимал участие в «Фабрике звезд-5». Они продлились на протяжении двух лет. Однако пара распалась по той причине, что избранник настаивал за завершении ее музыкальной карьере, но девушка не была готова к такому кардинальному шагу. На сегодняшний день Юлианна встречается с Андреем Черным, который является саунд-продюссером. Пока о создании семьи не идет даже речи, так как сейчас для ребят главное это карьера.
Views: 5159 RuMisterChange
Как менялась Анна Снаткина с детства до 2018
 
03:54
Анна Снаткина — отечественная театральная и киноактриса. Наибольшую известность получила благодаря ролям в картинах «Десантура» и сериалах «Боец», «Есенин», «Участок». Родилась 13 июля 1983 года в Москве. Ее родители — потомственные авиационные инженеры. С ранних лет девочка активно увлекалась спортивной гимнастикой, а затем и спортивной аэробикой. За долгие годы Анна достигла множественных успехов, получив, в том числе, первый взрослый разряд по гимнастике и выступив на олимпийских юношеских играх. Но, профессионально занимаясь спортом, Анна, в то же время, хотела сниматься в кино, и, получив среднее образование, решила продолжить обучение в театральном вузе. В качестве подготовки Анна играла в школьном любительском театре и посещала курсы при Щукинском училище, а затем и при ВГИКе, в который впоследствии и была благополучно зачислена. В студенческие годы Снаткина занималась различными подработками: фотографировалась для книжных обложек и даже торговала на рынке музыкальными аудиозаписями. Благодаря тому, что студентам ВГИКа разрешалось сниматься в кино, уже на начальном этапе обучения в 2004-м году Анна дебютировала на телеэкранах, снявшись в телесериале «Московская сага», а следом сыграла и в очередном сериале - «Участок». Заметный успех пришел к ней в 2005-м году, после того, как Анна приняла участие в съемках в целом ряде телесериалов, среди которых «Аэропорт», «Вызов», «Боец», «Я не вернусь» и «Есенин». В тот же период актриса сыграла в ленте Натальи Бондарчук «Пушкин: Последняя дуэль». На волне успеха к Снаткиной начали активно поступать предложения о работе в новых проектах, и в последующие годы актриса отметилась во многих телесериалах и телефильмах («Татьянин день», «Общая терапия», «Десантура», «Общая терапия 2» и «Русская наследница»). Также в 2007 году Анна вместе с Евгением Григоровым стали обладателями главного приза шоу «Танцы со звездами 2». А в октябре 2012-го года Анна вышла замуж за актера Виктора Васильева.
Views: 5199 RuMisterChange
Как менялся Дима Билан с детства до 2017
 
03:49
Ныне известный певец Дима Билан появился на свет ровно в 00.00 24 декабря 1981 года в маленьком городке Карачаево-Черкессии. Еще в первом классе преподавательница музыки заметила талант мальчика, но родители Димы не хотели связывать будущее своего сына с этой сферой. Тем не менее, в пятом классе маленький Билан все-таки поступил в музыкальную школу, которую блестяще закончил по классу аккордеона. В этот же период он участвовал в различных музыкальных конкурсах и фестивалях. В 1999 году артист впервые посетил Москву как конкурсант фестиваля «Чунга-чанга». В 2000 году Дима Билан поступил на отделение классического вокала в Государственное музыкальное училище имени Гнесиных, которое окончил в 2003-м. После этого продолжил свое образование в ГИТИСе на факультете актерского мастерства. Дискография и звездный путь певца Звездный путь Димы Билана начался в 2000 году, когда на телеканале MTV появился клип на песню «Осень». Эта первая студийная песня певца сразу привлекла к нему внимание. В 2002 году Дима принял участие в фестивале в Юрмале «Новая волна», но занял лишь четвертое место. Тем не менее, после этой неудачи на музыкальных каналах почти одновременно появились клипы сразу на несколько песен молодого исполнителя: «Я ночной хулиган», «Ты, только ты», «Я ошибся, я попал», «Я так люблю тебя». Они принесли Билану еще большую популярность у слушателей. В 2003 году выходит первый дебютный альбом певца «Я ночной хулиган», а уже через год появляется второй — «На берегу неба». Оба альбома были весьма успешными, и последующие ни в чем не уступали своим предшественникам. Об успехах певца можно говорить бесконечно. В 2005 году Дима получил две премии «Золотой граммофон», в 2007-м — три награды Муз-ТВ и три матрешки MTV Russia Music Awards. В 2008-м занял второе место в шоу «Звезды на льду». В 2009-м — вновь две награды от Муз-ТВ и почетная премия MTV Europe Music Awards. Однако главной заслугой певца по‑прежнему остается участие в знаменитом международном конкурсе «Евровидение». Впервые Дима принял в нем участие в 2006 году, заняв второе место. А уже через два года принес России победу с песней Believe. Такое же название получил и его очередной международный альбом, вышедший в 2009 году. В 2010 году на церемонии вручения Премий Муз-ТВ Дима представил свой дуэт с певицей Anastasia — песню Safety. В 2012 году Дима предпринял еще одну попытку в очередной раз попасть на «Евровидение» и участвовал в отборе вместе с Юлей Волковой. Они выступили перед жюри с песней Back To Her Future, но на конкурс так и не прошли. Дима Билан является заслуженным артистом Кабардино-Балкарии, Чечни, Ингушетии и народным артистом Кабардино-Балкарии. Рост Димы Билана — 182 см. Личная жизнь Dima Bilan Долгое время в начале карьеры певец Дима Билан не распространялся о своей личной жизни. Однако позже в СМИ проникла информация о новом романе певца. «Возлюбленной» Димы Билана стала русская модель Елена Кулецкая. В статусе помолвленных пара держалась много лет, но скептики не верили в искренность их отношений. Не так давно Билан сам раскололся и признался: роман фальшивый. По словам певца, это был лишь пиар-ход, весьма удачный, надо заметить. Но позже представители Билана опровергли это признание, сказав, то у ребят все по‑прежнему. Так что же было реальным пиар-ходом? Роман или скандальное признание? Это оказалось не таким важным, когда у Димы появилась новая возлюбленная в 2012 году — певица Юля Волкова. Однако вместе они пробыли совсем недолго.
Views: 7341 RuMisterChange
Как менялся Алексей Чадов с детства до 2018
 
03:49
Алексей Чадов - российский актёр театра и кино. Алексей Чадов родился на московской окраине, в Солнцево. У Алексея есть старший брат Андрей, который также стал известным российским актером. Когда Леше было 5 лет, а Андрею — 6, отец семейства умер, и заботы по воспитанию мальчиков легли на плечи мамы, Галины Петровны. По образованию она была инженером, но из-за сложной финансовой ситуации в семье освоила сразу несколько профессий: вначале бухгалтера, затем преподавателя. Школьником Алексей начал заниматься в театральной студии. На сцене Чадов дебютировал в 12 лет в роли зайца в спектакле Евгения Шварца «Красная шапочка». Несмотря на незначительность роли, игра Чадова была удостоена премии «Лауреат» и награды — поездки в Анталию. Звездный путь актера После школы Чадов поступил в Высшее театральное училище имени Щепкина. И уже в студенческие годы Алексей начал строить карьеру в кино. Его первым фильмом стала «Война» Алексея Балабанова, вышедшая в 2002 году. Картина имела небывалый успех не только в России, но и за рубежом, а на Чадова в один миг свалилась огромная популярность. За роль в этом фильме актер получил приз Международного кинофестиваля в Монреале в номинации «Лучший актер». Успех первой картины с участием актера привлек к нему внимание не только зрителей, но и кинокритиков и режиссеров. За «Войной» последовал фильм «На безымянной высоте», в 2003-м — участие в драме «Игра мотыльков» и нашумевшем блокбастере «Ночной дозор». «Дозор» стал хитом отечественного кинематографа и первым высокобюджетным фильмом в жанре фантастики. Еще больший успех ожидал продолжение этой саги в январе 2006 года — «Дневной дозор». В 2005 году на экранах появился фильм «Живой», где братья Чадовы впервые оказались вместе на одной съемочной площадке. Среди сокровищ творческой копилки этого молодого, но уже столь популярного актера такие успешные картины, как «9 рота», «Жара», «Слуга государев», три части фильма «Любовь в большом городе» и лента «Вий: Возвращение». Личная жизнь Алексея Чадова Чадову приписывали романы со многими известными девушками отечественного кино- и шоу бизнеса. Самым известным и длительным романом в жизни Алексея Чадова были его отношения с актрисой Агнией Дитковските, с которой его связывали три года совместной жизни. На некоторое время они расставались, но в конечном итоге сошлись вновь — 24 августа 2012 года состоялась их свадьба. 5 июня 2014 года у супругов появился на свет сын. Мальчика назвали Федором. К сожалению, в 2015 году в паре Чадов-Дитковските начались разногласия. В этом же году знаменитости объявили о своем расставании. Причиной разрыва отношений, по некоторым данным, стала измена Агнии мужу.
Views: 4211 RuMisterChange
Как менялся Алексей Воробьев с детства до 2018
 
04:03
Алексей Воробьев – интересный и разносторонне развитый человек. Он и певец, и музыкант, и композитор, и актер, и ведущий. Можно долго перечислять таланты этого молодого, но еще далеко не во всем реализовавшегося человека. Алексей Воробьев в юности Алексей родился в Туле, в Крещение, 19 января 1988 года. Сам он рассказывает, что родился почти мертвый, но усилиями врачей его удалось привести в чувство. Легенда это или нет, знают, наверное, только его родители. Детей в семье Воробьевых трое. У Алексея есть старший брат Сергей и младшая сестра Галя. С братом они с удовольствием занимались футболом и демонстрировали успехи. Но объединяющей страстью для всех детей в семье стала музыка. В итоге все они выросли профессиональными музыкантами. Братья отучились в музыкальном колледже, где играли на аккордеоне, сейчас Сергей профессиональный аккордеонист, а Алексей играет на самых разных инструментах. Галина – профессиональная академическая вокалистка. Сам Леша некоторое время солировал в тульском фольклорном ансамбле «Услада». В музучилище он тоже решил обучаться на вокальном отделении. Вокальная и актерская карьера Алексея Воробьева В 2007-м он удостаивается премии «Открытие MTV» на MTV Russian Music Awards. В 2008-м и 2009-м он проходит в финалы конкурса Евровидение, но оба раза не едет на конкурс. Алексей Воробьев участник конкурса Евровиденье 2011 Сделал это он лишь в 2011-м, но его участие сопровождало немало скандалов, источником которых он сам и стал. Результат – лишь шестнадцатое место. Леша участвовал в различных проектах, например, в 2010-м в реалити-шоу «Жестокие игры», где он занял 2 место. Заметным стало участие Алексея в проекте «Лед и пламень», съемки которого состоялись в 2010-м году. Алексей Воробьев с Татьяной Навкой в шоу «Лед и пламень» Там он участвовал в паре с Татьяной Навкой, вместе они стали победителями проекта, несмотря на то, что во время проекта Алексей сломал руку и заканчивал участие с гипсом. В 2011 году ему удалось заключить контракт с таким известным музыкальным продюсером, как RedOne. Это открыло ему возможности стать не только российским исполнителем, но и приобрести всемирную известность. Однако контракт пришлось отложить вследствие серьезной аварии, в которую Алексей попал в январе 13-го года. Он оказался частично парализованным, и после аварии ему пришлось восстанавливаться долгие месяцы. Алексей строит не только карьеру музыканта, но и актера, что тоже у него хорошо получается. Его дебют в кино состоялся в возрасте 18-ти лет. По окончании в 2008-м году музучилища Алексей решает поступать в школу-студию МХАТ и обучается на курсе К. Серебрянникова. Но серьезная занятость в работе не дает закончить ему обучение и в 2010-м он оставляет ВУЗ. На его счету свыше 30 киноролей. Также он попробовал себя в роли кинорежиссера, сняв короткометражную драму по собственному сценарию «Папа». Фильм получил несколько заслуженных наград. Алексей Воробьев с наградой Феникс за фильм Папа Алексей в работе является настоящим трудоголиком. Как он сам про себя говорит, у него синдром свободного времени, то есть если появляется свободный час, но не может просто побездельничать, он обязательно будет заниматься какой-то работой. Вообще светское прожигание жизни и пустая трата времени абсолютно чужды ему. Личная жизнь Алексея Воробьева Алексей Воробьев с Анной Чиповской Личная жизнь Воробьева очень бурная. Первая его любовь состоялась еще в ансамбле «Услада», позже были романы с Анной Чиповской, Оксаной Акиньшиной, Татьяной Навкой, Викторией Дайнеко и с другими красавицами. Алексей Воробьев с Оксаной Акиньшиной Но ни с одной из них роман не длился дольше нескольких месяцев. Алексей признается, что до брака ему еще нужно поработать над карьерой, хотя он мечтает о крепкой семье и нескольких детишках. Алексей Воробьев с Викторией Дайнеко А пока считает, что находится именно в том возрасте, в котором нужно влюбляться, что он и делает с удовольствием каждый раз. l
Views: 7347 RuMisterChange
Как менялась Екатерина Климова с детства до 2018
 
03:58
Екатерина Климова – российская актриса театра и кино, супруга актера Игоря Петренко. Наиболее известна по работам в фильмах «Грозовые ворота», «Мы из будущего», «Антикиллер Д.К: Любовь без памяти», сериалах «Бедная Настя», «Московские окна» и др. Екатерина родилась 24 января 1978 года в Москве. «Во мне очень много намешано кровей. Например, бабушка – цыганка. Такое смешение в моем случае плюс. Начиная с того, что от жаркого солнца я не сгораю, потому что кожа смуглая, и заканчивая какими-то чертами характера. Мне кажется, что из-за такого кровосмешения я сильнее», - говорит Климова. Она с детства мечтала стать актрисой, поэтому после школы поступила в Высшее театральное училище им. М. С. Щепкина. «Я попала настолько в свою среду! На первом курсе нас заставляли изображать собачек, кошечек, растения. Все, конечно, смеялись. Но потом все, как дети в это втягиваются, и это становится интересным - если, конечно, серьезно к этому подходить. Я еще тогда поняла - если будешь смеяться над собой, ничего не получится. Институт- это целый мир, который меня сформировал», - вспоминает актриса. Этот «мир» она покинула в 1999 году с красными дипломом. Сразу после этого ее пригласили в Театр Российской армии. Одной из главных ролей вчерашней выпускницы стала Дездемона из «Отелло». За работу над ней Климова даже получила премию «Хрустальная роза Виктора Розова» в категории «Актеры до 30-ти лет». Первая роль в кино появилась в 2001 году – Климова снялась в комедии Карена Шахназарова «Яды, или Всемирная история отравлений». Актрисы воплотила образ Жанна д’Альбре – наваррской королевы, которую в 13 лет выдали замуж за герцога Вильгельма Клевского. Затем была роль в мелодраме «Времена не выбирают» (2001), сериале «Московские окна» (2001), где Климова сыграла Раису. Именно на съемках «Московских окон» она познакомилась с актером Игорем Петренко. Романтические отношения на экране переросли в реальность, но у обоих были семьи, так что актеры не давали волю чувствам. Климова тогда была замужем за первым мужем Ильей Хорошиловым, в браке у супругов родилась дочь Елизавета. Но, спустя год, Петренко и Климова расстались со своими браками и стали жить вместе. Впоследствии у пары родились двое сыновей – Матвей и Корней. В сущности, отношения с Петренко добавили актрисе популярности. Хотя и работа в сериалах делала ее узнаваемой. Особенно после выхода на экраны сериала «Бедная Настя» (2003-2004). Екатерина сыграла в нем аристократичную княжну Наталью Репнину. «Моя героиня Наташа - очень красивая, интересная и волевая женщина. Одна из самых сильных женщин в картине. Она вечно пытается разрулить все ситуации, которые даже ее не касаются. Иногда это приводит к не очень хорошим результатам», - говорит Климова. Сериал имел широкий успех у зрителя. Следом она сыграла в проекте «Грехи отцов» (2004-2005) – дочь гостиничного магната Екатерину Андросову. Девушка работает управляющей в отеле отца и готовится к помолвке с банкиром Иваном Калистратовым, хотя любит дворянина Петра Волкова… Екатерина пыталась строить карьеру на телевидении – стать ведущей на федеральном канале, но не сложилось. «Я быстро поняла, что телевидение – это огромный мир, в котором мне придется учиться всему заново. Там никого не волнует, что ты актриса, в программе нужно существовать в жестких рамках, пока не добьешься определенного статуса. Мне показалось, что я не готова поменять профессию», - признается она. Наиболее известные роли Климова также сыграла в фильмах «Грозовые ворота», «Мы из будущего», «Антикиллер Д.К: Любовь без памяти». Климова еще и поет. Ее исполнение можно услышать в сериалах «Игры в подкидного», «Бедная Настя». Вся фильмография Актер 2015 Влюбленные женщины 2013 Икона сезона 2013 Любовь в большом городе 3 2013 7 главных желаний 2012 С новым годом, мамы! 2012 Свидание 2012 Мечты из пластилина 2010 Мы из будущего 2 2010 Любовь под прикрытием 2010 Сильная слабая женщина 2008 Второе дыхание 2006 Грозовые ворота 2006 Бес в ребро, или Великолепная четверка 2003 А поутру они проснулись 2001 Игры в подкидного 2001 Яды, или Всемирная история отравлений
Views: 20416 RuMisterChange
Как менялась Людмила Гурченко с детства до 2011
 
04:25
Людмила Гурченко — российская актриса театра и кино, певица и кинорежиссёр, Народная артистка СССР, Лауреат премии Российской Федерации и Государственной премии РСФСР им. Братьев Васильевых, получившая наибольшую известность благодаря одной из первых киноработ в музыкальной комедии Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь», главной роли в драме Петра Тодоровского «Любимая женщина механика Гаврилова», мелодраме Эльдара Рязанова «Вокзал для двоих» и комедии Владимира Меньшова «Любовь и голуби». Людмила родилась 12 ноября 1935 года в Харькове, в семье Марка Гавриловича Гурченко и Елены Александровны Симоновой-Гурченко. Из-за рождения девочки ее мать не окончила школьное обучение, так и не получив документа о среднем образовании. Чтобы прокормить семью родители объединились в творческий коллектив и проводили утренники в школах, на заводах и фабриках. По словам Гурченко имя ей дал отец, и произошло это в честь одной из героинь американского боевика «Акулы Нью-Йорка» Люси, но так как в Советском Союзе такого имени не было, девочке дали производное и созвучное старославянское имя Людмила. Каждый раз во время прихода в дом гостей отец просил девочку исполнить стихотворение, спеть или станцевать. После этого маленькая Люда регулярно участвовала во всех детских постановках. Затем началась война. Марк Гаврилович добровольцем ушел на фронт, хотя уже тогда считался не призывным по состоянию здоровья. Люда и Елена Александровна остались в Харькове. Во время военных действий большинство населения было эвакуировано, но семья Гурченко не могла уехать – на эвакуацию был строгий лимит. Чтобы помочь матери и прокормиться самой смышленая девочка исполняла песни немцам, и, как правило, получала в знак благодарности что-то съедобное. В 1943 году Харьков был освобожден и Люда смогла пойти в школу, а ее мать устроилась на работу в кинотеатр. Уже тогда девочка начала приобщаться к большому миру кинематографа, всматриваться в игру актеров, вслушиваться в закадровую музыку. В 1944 году Гурченко поступила в музыкальную школу имени Бетховена. Осенью 1945 года отец вернулся с фронта. Спустя восемь лет Людмила поступила во ВГИК на курс народных артистов РСФСР С. Герасимова и Т. Макаровой. Ее мечтой тогда было непременно стать музыкальной актрисой. Во время обучения Гурченко исполнила свои дебютные роли в театральных постановках. Первое приглашение в кино Людмила получила от режиссера Я. Фрида. Драматический фильм «Дорога правды» был поставлен по сценарию ее преподавателя С. Герасимова. Первая фраза героини как нельзя лучше подошла бы в качестве девиза для будущей актрисы Гурченко: «Я не за тем сюда пришла, чтобы молчать!». Следующим фильмом стала драма Абрама Роома «Сердце бьется вновь», где Гурченко появилась на экране с другим молодым начинающим актером Вячеславом Тихоновым. Третья же кинематографическая работа принесла Людмиле Гурченко оглушительную славу, моментально облетевшую весь Советский Союз. Музыкальная кинокомедия «Карнавальная ночь» стала вторым художественным фильмом для режиссера Эльдара Рязанова. На главные роли были приглашены Народный артист СССР Игорь Ильин молодой начинающий актер Юрий Белов. За время своей продолжительной и яркой кинокарьеры актриса получила более двадцати престижных наград, исполнила более чем девяносто ролей в кино и порядка тринадцати ролей в театре. Актриса была замужем пять раз, и родила дочь Марию от первого брака со сценаристом Борисом Андроникашвили. Людмила Гурченко скончалась 14 февраля 2011 года вследствие тромбоэмболии легочной артерии.
Views: 19376 RuMisterChange
Как менялась Лера Козлова "Ранетки" с детства до 2018
 
03:49
Валерия Козлова — актриса, певица, бывшая солистка российской рок-группы «Ранетки». Популярная российская певица Лера Козлова считается талантливой самоучкой. Она никогда не ходила в музыкальную школу, над ее голосом не работали профессиональные педагоги. Девочка сама обнаружила у себя многочисленные таланты и в течение нескольких лет целенаправленно их развивала. После ухода из гремевшей в свое время молодежной рок-группы «Ранетки» Валерия не оставила музыку. Она сменила несколько коллективов и занималась сольной карьерой. Девушка поет и сейчас, радуя своих поклонников новыми синглами. Биография Леры Козловой Валерия родилась 22 января 1988 года в Москве. Она росла как самый обычный ребенок, но с ранних лет увлекалась музыкой. Специального образования девочка не получала, занималась самостоятельно. В 12 лет Лера вошла в состав детского ансамбля «Буратино». За несколько лет присутствия в коллективе она освоила игру на барабанах и усовершенствовала свои вокальные данные. Особое внимание девочка уделяла хореографии, работала в разных направлениях от балета до народных и современных танцев. После школы девушка стала студенткой Государственного института культуры в Москве, выбрав продюсерское направление. В 2005 она организовала рок-группу «Ранетки» вместе с четырьмя подругами. Изначально у коллектива была одна солистка, но через какое-то время певица оставила проект. Тогда главной вокалисткой стала Лера, игравшая на ударных. Необычная команда быстро привлекла внимание специалистов, уже через несколько месяцев ее раскруткой занялись профессионалы. В течение нескольких лет Валерия пела в «Ранетках» и вместе с коллективом принимала участие в съемках одноименного сериала. На этот период пришлась запись нескольких хитов для сериала «Кадетство». Параллельно она сотрудничала с другими группами и исполнителями, была бэк-вокалисткой группы «УмаТурман» при создании их очередного альбома. В 2008 Валерия покинула группу из-за конфликтов с продюсером «Ранеток». Она взяла творческий псевдоним «ЛеРа» и уже через год выступила с первым сольным концертом. Вскоре после этого было участие в съемках одного из клипов команды «Quest Pistols». В 2009 продюсированием певицы начал заниматься Юрий Бардаш. В 2010 артистка представила проект «Лера Лера», выпустив свой первый альбом. В 2011 девушка решила взять творческий перерыв. Начиная с мая 2014 песни Леры Козловой снова начали появляться в эфире радиостанций. Это были дуэты с Никитой Горюком и рэпером ScarS. В 2015 исполнительница вошла в состав группы «5sta Family». Через полгода она стала в ней единственной вокалисткой. Личная жизнь Леры Козловой Во время работы в «Ранетках» у Леры был роман с продюсером группы Сергеем Мельниченко. В 2009 Валерия начала встречаться с Никитой Горюком из «Quest Pistols». Пара была вместе несколько лет и собиралась пожениться, но свадьба не состоялась. Последние новости о Лере Козловой В 2017 группа «5sta Family», в которой Лера выступает на данный момент, выпустил два сингла. На одну из композиций был снят клип.
Views: 8543 RuMisterChange
Как менялся Никита Киоссе 'MBAND' с детства до 2018
 
03:40
Певец Никита Киоссе — самый юный участник группы Mband, обладатель сильнейших вокальных данных и просто обаятельный парень. В составе бойс-бенда молодой человек был удостоен таких премий, как «Fashion People Award», «Золотой граммофон», «Europe Musik Award», «RU.TV». Ежегодно коллектив покоряет новые вершины, а их песни возглавляют топовые музыкальные хит-парады. Биография Никиты Киоссе Весной 2017 года солист популярного российского поп-коллектива отпраздновал своё 19-летие. Певец родился в городе Рязань. Отец ушёл из семьи сразу после рождения сына. Вскоре мать вышла замуж за другого и взяла фамилию Гаврилова, а мальчик остался Киоссе. Деятелей искусства в роду Никиты никогда не было. Сам он с детства любил играть в футбол и кататься на скейте. В 7 лет родители отвели парня в музыкальный театр «Созвездие добра». В учреждении проходили занятия для детей по хореографии, вокалу, актёрскому мастерству и музыке. Спустя несколько лет плодотворного труда Киоссе проникся творчеством и проявил себя как способный ученик. Много раз мальчик выступал на школьных праздниках, принимал участие в концертах театра. Настоящий дебют состоялся на сцене конкурса детского вокала «Солнечный зайчик». Талант юного певца заметила артистка эстрады Светлана Светикова и изъявила желание спеть с Никитой дуэтом. В 12 лет подросток переехал в Москву и был принят на работу в театр оперетты. На протяжении двух лет Киоссе играл мальчика-призрака в постановке по одноимённому роману Александра Дюма. На территории России мюзикл «Граф Монте-Кристо» побил все рекорды в прокате. Первые заработанные деньги мальчик отдал родителем. Себе же оставил только бесценный опыт и впечатления от выступлений. Летние месяцы Никита предпочитал проводить на Украине. Мальчик гостил у родной бабушки в Черновцах. Однако даже во время отдыха он не забывал о творчестве. В 2012 году отправил заявку на нацотбор «Детского Евровидения». Кандидатуру юного дарования одобрили и пригласили выступить в лагере Артек. С украинской песней «Икар» он занял в финале четвертое место. В следующем месяце Киоссе подписал контракт с продюсерским центром PARADIZ. Одним из условий был переезд в столицу Украины. На киевской студии с певцом работали профессионалы своего дела. Они способствовали формированию у Никиты музыкального вкуса и развитию его вокальных способностей. При поддержке команды центра мальчик поехал в Крым на детский песенный фестиваль «Новая волна». Осенью того же года Киоссе отправился на кастинг «Голос. Дети». Наставником на популярном украинском шоу участник выбрал певицу Тину Кароль. Под её чутким руководством Никита дошёл до финала. В январе 2013 певец провёл свою первую фанвстречу, на которую прибыло более 80 человек. После вылета из «Голоса», подросток вернулся в Москву. Там он экстерном получил аттестат о неполном среднем образовании и поступил в театральный колледж при театре О. Табакова. Параллельно с учёбой студент пел в трио «Последние романтики», а также выступал в подтанцовке звёзд российской эстрады. Весной 2014 на канале НТВ стартовал новый проект «Хочу к Меладзе». Финальный выпуск музыкального шоу собрал у экранов миллионы телезрителей. На открытом смс-голосовании им предстояло решить, с какой из групп подпишет контракт известный продюсер. В числе победителей оказался любимец девушек Никита Киоссе. В декабре 2014 новоиспечённый коллектив Mband дебютировал с песней «Она вернётся». Композиция впервые прозвучала со сцены шоу «Хочу к Меладзе» в заключительном эфире. Одноимённый клип за два года в сети набрал свыше 70 миллионов просмотров. Также сингл возглавил музыкальный чарт «Tophit», хит-парад «Золотой граммофон» и стал лидером в ротации киевского радио. До конца 2015 Mband презентовал ещё три песни: «Чего ты хочешь?», «Посмотри на меня», «Дай мне». Первые две попали на 7-е место Недельного чарта по заявкам. В феврале группа Mband отправилась на гастроли. Их самое масштабное выступление состоялось на ежегодном концерте от радиостанции «Love Radio». Следующий год коллектив встретил в неполном составе. Продюсер Валерий Меладзе исключил из бенда Владислава Рамма за профнепригодность. Остальным участникам пришлось сконцентрироваться на работе, чтобы не потерять позиции. С начала 2016 Mband презентовал пять видеоклипов на песни «Всё исправить», «Подними глаза», «Попробуй… Почувствуй», «Невыносимая» и «Балерина». Сингл «Невыносимая» стал лауреатом «Песни года», а сами ребята были награждены премиями MusikBox и «OOPS! Choise Award».
Views: 3765 RuMisterChange
Как мениялись Ольга и Татьяна Арнтгольц с детства до 2018
 
03:49
Ольга Арнтгольц – известная российская актриса театра и кино. Родилась в городе Калининград 18 марта 1982 года на двадцать минут позже своей сестры-близнеца Татьяны, которая также является российской актрисой. Её родители, Альберт Арнтгольц и Валентина Галич, играли на сцене Калининградского областного драматического театра, поэтому уже в детстве Ольге нередко приходилось бывать за кулисами театра. В девятилетнем возрасте она впервые вышла на большую сцену вместе со своей сестрой, они тогда играли лягушек в детском спектакле. Правда, театр не был единственным увлечением Ольги, также она с удовольствием занималась пятиборьем, художественной гимнастикой, мечтала стать журналисткой. Тем не менее, окончив театральный класс лицея № 49, сёстры Арнтгольц отправились в Москву, где с первой попытки поступили в легендарное училище имени Щепкина. Ещё в студенческие годы начинающая актриса Ольга Арнтгольц сыграла главную роль в сериале «Трое против всех», который принёс ей первую популярность и любовь зрителей. Многие режиссёры хотели снять сестёр вместе, но этому суждено было осуществиться только в 2003 году. Вместе актрисы приняли участие в съёмках сериала «Зачем тебе алиби?», эту детективную историю снял режиссёр Рауф Кубаев. Окончив в 2003 году Высшее Театральное училище имени Щепкина, актриса начала работать на съёмочной площадке фильма «Русское», где она играла главную героиню Светку. В этой истории о первой любви и первых разочарованиях с ней в паре играл другой перспективный российский актёр Андрей Чадов. Уже первые картины сделали Ольгу Арнтгольц одной из самых известных молодых актрис, поэтому неудивительно, что предложения от режиссёров стали поступать с завидной регулярностью. На волне первого успеха она снялась в фильмах «Не забывай», «Свадьба Барби», «Жаркий ноябрь», «Живой», «Глянец», «Лапушки» и других. Несмотря на внешнее сходство, сёстры сильно отличаются друг от друга по характеру. Ольга более спокойная, скромная и рассудительная, чем Татьяна. Возможно, именно поэтому ей часто достаются роли похожих на неё саму героинь. Татьяна Арнтгольц – популярная российская актриса театра и кино, прославившаяся в юном возрасте после молодежного сериала «Простые истины». Ее стабильно обновляющаяся фильмография всего за тринадцать лет пополнилась более чем сорока художественными фильмами и сериалами. Снялась в таких известных картинах как «Последний уик-энд», «Глянец» и «Чемпионы». Как и ее сестра-близнец является продолжательницей актерского рода. В детстве на постоянной основе занималась гимнастикой и аэробикой, что позволило ей с легкостью пройти все тренировки проекта «Ледниковый период - 2». Наравне с Кристиной Асмус, Анастасией Задорожной, Дарьей Сагаловой, Марией Кожевниковой, Светланой Ходченковой, Юлией Снигирь и Елизаветой Боярской считается одной из самых красивых и востребованных актрис в российском кино. Часто снимается в паре со своей сестрой, не стесняясь раздеться в кадре. Несмотря на обширную известность, не считает себя звездой и мечтает когда-нибудь добиться такого же успеха, как ее кумиры Михаил Ефремов, Инна Чурикова и Вера Алентова. Воспитывает дочь Марию, но с ее отцом поддерживает лишь дружеские отношения. Татьяна Альбертовна Арнтгольц родилась первой из двух детей 18 марта 1982 года, после чего, спустя двадцать минут, родилась ее сестра Ольга. Семья актеров Альберта Арнтгольца и Валентины Галич на тот момент уже растила сына Антона и рождение близнецов для них стало сюрпризом. Они жили в Калининграде и работали в местном театре, кроме того папа Тани несколько раз снимался в кино. Практически все свое детство сестры провели в театральной гримерке, где их оставляли утром родители, а вечером забирали после окончания программы. По стопам своего творческого семейства Татьяна пошла уже в старших классах, когда вместе с сестрой они перевелись в Калининградский лицей со специальным актерским отделением. Для того чтобы поступить в Щукинское училище, сестрам пришлось переехать в Москву. Поначалу с приемной комиссией возникли некоторые трудности, так как руководство не хотело брать на обучение по сути двух одинаковых девушек, но после прослушивания их все же приняли. Во время учебы на первом курсе Татьяне удалось успешно пройти кастинг в многообещающий проект «Первого канала» – молодежный сериал «Простые истины». В связи с тем, что сериал шел в прайм-тайм и его смотрело максимальное количество зрителей, Арнтгольц мгновенно стала знаменитой. Новые роли пришли еще до окончания дебютного контракта. В 2001 году Татьяну Арнтгольц взяли в мини-сериал «Next» с Александром Абдуловым в главной роли, а через два года она уже сама исполняла роль главного героя в криминальной драме «Зачем тебе алиби?». В 2007 году Арнтгольц уже снималась у самого Андрея Кончаловского в обличительной драме «Глянец», для роли в которой актрисе пришлось появиться в кадре топлесс. В этом же году на экраны вышел сериал «И все-таки я люблю...» с ее участием, вскоре побивший все рейтинги по просмотрам.
Views: 4885 RuMisterChange
Как менялась Лянка Грыу с детства до 2017
 
03:54
Лянка Грыу - российская актриса театра и кино. Лянка Грыу (до 18 лет — Ляна Ильницкая) родилась 22 ноября 1987 года в Москве. Отец — Георгий (Георге) Грыу (1961), молдавский и румынский актер. Мать — Стелла Владимировна Ильницкая (1964), актриса. Когда Лянка была совсем маленькой, ее родители, приехавшие из Молдавии в Москву, разошлись. Отец принял решение вернуться в Румынию и больше семьей он никогда не интересовался. Мама осталась учиться во ВГИКе и бралась за любую работу: изредка снималась в рекламе, переводила французские тексты (в свое время окончила французскую спецшколу, хорошо знала язык, что позволило ей подрабатывать переводчиком технической литературы) и давала частные уроки. Актерская карьера будущей звезды началась неожиданно: режиссер Наталья Калашникова случайно увидела трехлетнюю девочку во ВГИКе и пригласила в свою дипломную картину. Так Лянка дебютировала в короткометражке «Один» (под именем Ляна Ильницкая), сыграв в ней главную роль. После этой работы актерское агентство «Макс» пригласило Лянку стать их клиентом. Когда будущей артистке исполнилось семь лет, мама отдала дочь в единственную в Москве интернациональную школу, где не требовалось российского паспорта и московской прописки. Директор школы с пониманием отнеслась к тому, что ученица месяцами пропадала на съемках и позволила перейти на домашнее обучение. В молодости Лянка занималась художественной гимнастикой, а также она 5 лет посещала хореографическую студию при Театре Луны. C 1992 по 1995 год Лянка вела еженедельную детскую программу «Тик-Так» на «Первом канале». Первой большой работой Лянки Грыу в кино стала роль Бекки в драме Владимира Грамматикова «Маленькая принцесса» (1997). За эту картину актриса получила награды на Московском международном детском кинофестивале им. Ролана Быкова и на кинофестивале «Орленок». В 2005 году молодая актриса с первого раза поступила на актерский факультет ВГИКа (курс Владимира Грамматикова), предварительно сменив мамину фамилию на папину — Грыу. После поступления выяснилось, что, не имея российского гражданства, учиться бесплатно она не имеет права. Поэтому официально студенткой Лянка не была. Три года она училась как вольнослушатель: репетировала спектакли и сдавала экзамены. Из-за плотного съемочного графика актриса вынуждена была бросить учебу, так и не получив актерский диплом. В этот период Лянка Грыу сыграла в картинах: «Золотые парни» (2005), «Попса» (2005), «Обреченная стать звездой» (2005—2007), «Кровавый круг» (2006), «Жулики» (2006), «Служба доверия» (2006), «Запретная любовь» (2007), «Из пламя и света» (2007), «Эксперты» (2007), «Ночь закрытых дверей» (2008) и «Заходи, не бойся, выходи, не плачь» (2008). В 2009 году в прокат вышел историко-приключенческий фильм режиссера Георгия Эмильевича Юнгвальд-Хилькевича «Возвращение мушкетеров, или Сокровища кардинала Мазарини», в котором Грыу сыграла дочь Д'Артаньяна. Роль Жаклин сделала Лянку известной широкому зрителю. В этом же году на съемках картины «Ищу тебя» (вышел в 2010) актриса познакомилась с будущим мужем — режиссером Михаилом Вайнбергом. 9 июля 2010 года Лянка и Михаил поженились. 20 февраля 2011 году у супругов родился сын Максим. Следующей совместной работой пары стала мелодрама «От сердца к сердцу» (2010), где Лянка сыграла главную роль. В 2011 году Лянка участвовала в проекте «Стиляги-шоу» на канале «Россия». В 2013 году актриса в паре с фигуристом Максимом Марининым участвовала в телешоу «Ледниковый период» на «Первом канале». Лянка Грыу сыграла более 40 ролей в таких фильмах и сериалах, как: «Один» (1992), «Третий сын» (1996), «Маленькая принцесса» (1997), «Кто, если не мы» (1998), «Триумф» (2000), «Сыщики-4» (2001), «Обнаженная натура» (2001), «Главные роли» (2002), «Джек-пот для Золушки» (2004), «Узкий мост» (2004), «9 признаков измены» (2009), «Победный ветер, ясный день» (2009), «Сердце капитана Немова» (2009), «Любить и ненавидеть» (2009), «Барвиха» (2009), «Ой, мамочки» (2009), «Грязная работа» (2009), «Первая ночь луны» (2010), «Военная разведка: Западный фронт» (2010), «Детям до 16…» (2010), «Золотые» (2011), «Дуэль» (2011), «Любви целительная сила» (2012), «Разведчицы» (2013), «Шерлок Холмс» (2013), «В спорте только девушки» (2014), «Мама-детектив» (2014), «Профессия — акушер» (2014) и др.
Views: 5488 RuMisterChange
Как менялась Алсу с детства до 2017
 
03:52
Алсу родилась 27 июня 1983 года в Бугульме. Отец — Ралиф Рафилович Сафин, бывший вице-президент нефтяной компании «Лукойл» и сенатор от Республики Алтай в Совете Федерации РФ. Мать — Разия Исхаковна, по специальности архитектор. У Алсу есть два брата — старший Марат и младший Ренард — оба бизнесмены. До девяти лет будущая певица жила в Когалыме (Тюменская область). С пяти лет она ходила в музыкальную школу. В 1992 году семья будущей звезды переехала в Москву, где Алсу училась в общеобразовательной школе и занималась музыкой. Затем родители отправили ее на учебу за границу — сначала на полгода в Нью-Йорк, а затем на полтора года в Данию. В 1995 году Алсу с семьей переехала в Лондон и поступила в колледж, где изучала математику, бизнес и рисование. Также начинающая певица заочно училась в ГИТИСе по индивидуальному графику. Музыкальная карьера певицы началась в 1998 году с записи двух первых синглов — «Зимний сон» и «Иногда», которые имели большой успех. В 2000 году Алсу представляла Россию на музыкальном конкурсе «Евровидение», где заняла второе место с песней «Solo». В этом же году звезда записала дуэт «You`re My № 1» с испанским певцом Энрике Иглесиасом. В 2001 году получила премию «World Music Awards» в Монте-Карло как самый продаваемый артист года в России. 18 марта 2006 года Алсу вышла замуж за бизнесмена Яна Абрамова. В браке у супругов родились дочери Сафина (07.09.2006) и Микелла (29.04.2008). В 2009 году певица была ведущей финала «Евровидения» в Москве в паре с Иваном Ургантом. В 2010 году Алсу, Жасмин, Ирина Дубцова, Татьяна Буланова и Лера Кудрявцева записали детскую колыбельную «Спи, мое солнышко» в поддержку благотворительного проекта Pampers и ЮНИСЕФ «1 упаковка = 1 вакцина», целью которого является полное искоренение столбняка в мире. Выпустила альбомы: «Алсу» (1999), «Alsou» (на английском языке, 2001), «Мне приснилась осень» (2002), «19» (2003), «Inspired» (на английском языке, не опубликован, 2007), «Самое главное» (2008), «Туган Тел» («Родная Речь», татарском и башкирском языках, 2008), «Фея добрых снов» (2012), «Inspired» (на английском языке, 2013) и «Ты — Это свет» (2014). Записала синглы: «Зимний сон» (1999), «Solo» (2000), «Before you love me» (2001), «Осень» (2002), «Белая птица (Туда, где сбываются сны)» (2003), «Always on my mind» (2004), «Небо» (2005), «Там, где рождается свет» (2006), «А у моей любви» (2007), «Сандугачым-гүзәлем» (2008), «Первый час января» (2009), «Я тебя не придумала» (2010), «Там, где я» (2011), «Облако волос» (2011), «Ссора» (2012), «Нет тебя дороже» (2013), «Останься» (2013), «Маленькое облачко» (2013), «Дочь отца» (2014), «Счастье ты мое» (2014) и др. Артистка снялась в фильмах: «Атлантида» (2002), «Ловушка для призраков» (Великобритания, 2005), «Тайны дворцовых переворотов» (фильм «Виват, Анна!», 2008). В 2013 году Алсу стала ведущей программы «Субботний вечер» на канале «Россия», вместе с Николаем Басковым и Лолитой Милявской. 11 июля 2014 певица Алсу сообщила поклонникам, что она приняла участие в записи самой длинной песни в мире с самым большим количеством исполнителей, которая называется «Hallelujah». В январе 2015 года Алсу приняла участие в съемках клипа на песню «Разлюбить не в силах», которые проходили на одном из московских заводов. Звания ▪ Заслуженная артистка Республики Татарстан (2000) ▪ Народная артистка Республики Татарстан (2010) Награды ▪ Премия «Золотой граммофон» (1999, 2002, 2003, 2011) ▪ Премия «World Music Awards» (Монте-Карло) в номинации «Самый продаваемый артист года в России» (2001) ▪ Международный конкурс песни «Евровидение» (2000), 2-е место ▪ Премия «МУЗ-ТВ» (2003) ▪ Артист мира ЮНЕСКО (2011)
Views: 33074 RuMisterChange
Как менялась Екатерина Вилкова с детства до 2017
 
03:49
Екатерина Вилкова родилась 11 июля 1984 года в Нижнем Новгороде. Отец работал электриком, а мать вахтером. Родители растили спортсменку: с пяти лет Екатерина серьезно занималась художественной гимнастикой. Но однажды дочь вернулась из летнего пионерского лагеря, где впервые посетила театральный кружок, и заявила семье, что намерена стать актрисой. Родители пожали плечами, но не удивились - Катя всегда любила быть в центре внимания. После 9-го класса 14-летняя Вилкова поступила в Нижегородское театральное училище. По воспоминаниям одного из педагогов, поначалу Екатерина была довольно посредственной ученицей, однако ее «тянули на главные роли» из-за внешности. К концу третьего курса 18-летняя Вилкова уже играла на нижегородских подмостках Офелию в спектакле «Гамлет». В 2003 году, окончив училище, Екатерина Вилкова подалась в Москву продолжать образование. Девушка подала заявление во все театральные вузы столицы. В это время руководители второго курса Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий и Сергей Земцов добирали студентов на второй курс. Мастера решили посмотреть Вилкову и зачислили ее с первой попытки. Жизнь в столице оказалась дорогой, поэтому студентка, по ее признанию, «таскала из дома сумки с продуктами - все, от куриных кубиков до картошки». Но уже спустя каких-то несколько лет из стройной голубоглазой студентки-провинциалки, коими Москва всегда богата, Екатерина Вилкова превратится в одну из самых востребованных молодых актрис России, зарабатывающих неплохие гонорары. В 2006-ом году Екатерина оканчивает учебу и практически забывает о театре. Несмотря на образование театральной актрисы, Вилкова играет всего лишь в одном спектакле «С любимыми не расставайтесь» на сцене МХТа. Она делает ставку на кино и ни дня не сидит без работы. Ее дебютом становится роль романтической барышни Софьи Голицыной в историческом сериале «Сатисфакция». В процессе съемок актриса начинает встречаться с режиссером картины Михаилом Шевчуком. Через год Вилкова перевоплощается в заключенную по прозвищу Насос в фильме «Нас не догонишь» (2007) и удостаивается первой награды — премии «За лучшую женскую роль» на фестивале «Дух огня» в Ханты-Мансийске. В 2007 году Вилкова также снимается в сериалах «Бесы», «Пантера» и полнометражном фильме «Полное дыхание». Однако, по-настоящему, актрису Екатерину Вилкову для российского кинематографа открыл режиссер Валерий Тодоровский, который пригласил ее в свой мюзикл «Стиляги» - один из самых ожидаемых фильмов 2008 года. Роль оторвы Бэтси вывела Вилкову на передовую отечественного кинобизнеса. Более того, из-за перерыва в производстве фильма, чтобы «не распускать актеров», Валерий Тодоровский занимает практически весь основной состав «Стиляг» в другом своем фильме - «Тиски», где Вилкова играет подругу наркомана. После выхода нашумевшего мюзикла и молодежной драмы Тодоровского на экраны, востребованность Вилковой резко возрастает. Ее приглашают и в популярные телесериалы («Каменская», «Предлагаемые обстоятельства», «Вербное воскресенье», «Достоевский») и в отечественные блокбастеры, выходящие в широкий кинопрокат. В 2009 году Екатерина Вилкова сыграла возлюбленную супергероя Настю в фантастическом фильме «Черная молния», который продюсировал Тимур Бекмамбетов. А в 2010 году получила одну из ролей в его картине «Елки» - самом кассовом новогоднем фильме страны. К 27 годам Екатерина Вилкова сыграла более чем в 40 картинах, вышла замуж за актера Илью Любимова и родила дочь Павлу. Вся фильмография Актер 2017 Последний богатырь 2017 Одноклассницы: Новый поворот 2016 Одноклассницы 2016 Судьба-злодейка 2014 В спорте только девушки 2014 Небо падших 2013 Убить Сталина 2013 Три мушкетера Смотреть трейлер 2013 Три мушкетера 2013 Истребители 2012 Белая гвардия 2012 С новым годом, мамы! 2011 Свадьба по обмену 2011 ПираМММида 2011 Рейдер 2011 О чем еще говорят мужчины 2010 Суперменеджер, или Мотыга судьбы 2010 Самка 2010 Связь времен 2010 На крючке! 2010 Елки 2010 Достоевский 2009 Вербное воскресенье 2008 Застава Жилина 2008 Отцы и дети 2008 Вареники с вишней 2008 Стиляги 2008 Тот, кто гасит свет 2007 Нас не догонишь The телки
Views: 11585 RuMisterChange
Как менялась Елена Яковлева с детства до 2018
 
03:45
Елена Яковлева – российская актриса театра и кино, главная «интердевочка» советского кино, и главная женщина-детектив современного телеэфира. Награждена званиями заслуженная артистка России, народная артистка России, а также орденом Почета. Елена родилась 5 марта 1961 года на Украине, в городе Новоград-Волынском Житомирской области в семье военнослужащего и сотрудницы научно-исследовательского института. Из-за службы отца Яковлевы часто переезжали с места на место. В итоге школу Лена окончила вообще в Харькове, затем работала библиотекарем, картографом. А в 19 лет решила воплотить свою мечту в жизнь и отправилась в Москву, поступать в театральный. Яковлева стала студенткой РАТИ (ГИТИСа) с первой попытки – ее приняли в мастерскую Владимира Андреева. После учебы начинающую актрису радушно приняли в труппу театра «Современник». Но через пару лет Елена по предложению Валерия Фокина перешла в театр имени Ермоловой, где играла три года, а потом опять вернулась в «Современник», который покинула только в 2011-м. Впервые в кино Яковлева появилась на экране в 1983-м в фильме Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Двое под одним зонтом: Апрельская сказка». Затем четыре года не появлялась в кино – вплоть до 1987 года, когда Яковлева начала много сниматься, сыграв в фильмах «Плюмбум, или Опасная игра» (1987) «Время летать» (1987), «Два берега» (1987), «Верными останемся» (1988), «Шаг» (1988). Всесоюзная слава пришла к ней в 28 лет, когда в 1989 году вышла драма Петра Тодоровского «Интердевочка». Елена Яковлева сыграла в фильме главную героиню – Таню Зайцеву, валютную проститутку, которая мечтает вырваться из замкнутого круга – выйти замуж за иностранца, уехать заграницу и стать респектабельной дамой. Но получив все, о чем мечтала, она понимает, что ей не хватает самого главного – счастья. В этом советском фильме Елене пришлось проявить актерскую смелость – и сниматься обнаженной – в то время такая «натура» была еще большой редкость на экране. «Еще до «Интердевочки» предлагали сценарии по темам откровения, развязности, распущенности. От всего этого я отказывалась и согласилась (и не ошиблась) сняться только у Тодоровского», – признается актриса. Любопытно, что основным кандидатом на главную роль первоначально была Татьяна Догилева – именно «под нее» писал сценарий Владимир Кунин. Но в итоге роль досталась Яковлевой и прославила ее в каждом уголке Советского союза. Фильм не только стал событием того времени (назван лучшим фильмом по опросу журнала «Советский экран» в 1990 году), но и до сих пор занимает по посещаемости 63-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката. После такого триумфа востребованность актрисы резко возросла. Она часто снималась, но ни одна картина так и не превзошла успех «Интердевочки». Впоследствии режиссер Петр Тодоровский снял Елена Яковлеву еще в трех своих лента: «Анкор, еще анкор!» (1992), «Какая чудная игра» (1995) и «Ретро втроем» (1998). С началом 2000-х годов Яковлева не затерялась, как многие советские актеры. Новая волна популярности захлестнула актрису, когда она воплотила на экране образ героини современных детективов – Насти Каменской в многочисленных сериалах под общим названием «Каменская». Отважная женщина, майор милиции, распутывает дела любой сложности и выводит на чистую воду самых расчетливых преступников. Яковлева также ведет ток-шоу на федеральных каналах и снимается в рекламе. Елена замужем за актером Валерием Шальных. В 1992 году 31-летняя актриса стала мамой – на свет появился сын Денис.
Views: 2149 RuMisterChange
Как менялся Юрий Никулин с детства до 1997
 
03:40
Юрий Никулин выдающийся советский и российский актёр, артист цирка (клоун), телеведущий. Участник Великой Отечественной войны. Народный артист СССР (1973). Герой Социалистического Труда (1990). Юрий Никулин родился 18 декабря 1921 года в городе Демидове. Его родители — Владимир Андреевич и Лидия Ивановна Никулины — работали в местном драматическом театре. Через четыре года после рождения Юрия семья Никулиных переехала в Москву. Его отец писал миниатюры и цирковые репризы и некоторое время работал корреспондентом в газетах «Известия» и «Гудок». Во время учебы в школе будущий актер занимался в драмкружке при Доме художественного воспитания детей. После ее окончания Никулин был призван в армию. Будущий артист прошел две войны: Финскую и Великую Отечественную. Он воевал под Ленинградом, был контужен. В 1946 году Юрий демобилизовался в звании старшего сержанта. Вернувшись с фронта, Никулин решил стать актером и подал документы во ВГИК, но не был принят. Затем он пошел на вступительные экзамены в Театральное училище имени Щепкина, а также пытался поступить в ГИТИС и другие московские театральные вузы, но всюду получил отказ в связи с «отсутствием актерских способностей и подходящих внешних данных». В итоге Юрий поступил в студию разговорного жанра при Московском цирке, после окончания которой в 1949 году стал артистом цирка (клоуном). В это же году актер женился на Татьяне Николаевне Покровской, с которой познакомился на одном из представлений в цирке. 14 ноября 1956 года у супругов родился сын Максим. Никулин начал работать в Московском цирке ассистентом у популярного клоуна Карандаша (Михаила Николаевича Румянцева), с которым сотрудничал около трех лет. В группе Карандаша он познакомился с акробатом Михаилом Шуйдиным и с 1950 года работал в дуэте с ним. Этот творческий союз существовал длительное время и имел большой успех у зрителей. Юрий Никулин создал на арене множество неповторимых реприз, скетчей и пантомим, самые известные среди которых: «Маленький Пьер», «Пипо и миллионер» в представлениях «Карнавал на Кубе» и «Трубка мира», Бармалей в новогоднем детском представлении и др. В 1958 году артист дебютировал в кино, сыграв маленькую роль пиротехника в фильме «Девушка с гитарой». Народная любовь пришла к Юрию Никулину после роли Балбеса в комедиях «Пес Барбос и необычный кросс» (1961), «Самогонщики» (1961), «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965) и «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» (1967). Также артист снялся в таких популярных картинах, как: «Неподдающиеся» (1959), «Человек ниоткуда» (1961), «Когда деревья были большими» (1961), «Укрощение строптивой» (1961), «Друг мой, Колька!..» (1961), «Деловые люди» (1962), «Молодо-зелено» (1962), «Без страха и упрека» (1963), «Ко мне, Мухтар!» (1964), «Дайте жалобную книгу» (1965), «Фантазеры» (1965), «Маленький беглец» (1965), «Андрей Рублев» (1966), «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» (1966), «Семь старив и одна девушка» (1968), «Бриллиантовая рука» (1968), «Новенькая» (1968), «Старики-разбойники» (1971), «Телеграмма» (1971), «12 стульев» (1971), «Точка, точка, запятая…» (1972), «Они сражались за Родину» (1975), «20 дней без войны» (1976), «Приключения Травки» (1976), «Тут… недалеко» (1979), «Не хочу быть взрослым» (1982), «Чучело» (1983), «Капитан Крокус» (1991) и др. В 1979 оду Никулин выпустил книгу «Почти серьезно». Юрий Никулин проработал в цирке на Цветном бульваре пятьдесят лет. В 1981 году стал его главным режиссером, а в 1982 году — директором. За время его руководства в цирке было поставлено много интересных программ, в числе которых: «Я работаю клоуном», «Невский простор», «На крыльях времени», «Впервые в Москве», «Бульвар нашего детства», «Сладкая!.. Любовь», «Ярмарка чудес», «Здравствуй, старый цирк» и др. В 1993 году Юрий Владимирович стал ведущим юмористической программы «Клуб «Белый попугай», выходившей в эфир на канале «Рен ТВ». В этом же году артист был избран председателем правления Московского отделения Российского фонда мира. В 1996 году Никулин создал благотворительный фонд «Цирк и милосердие», призванный оказывать помощь ветеранам и молодым артистам цирка. В июле 1997 года великий актер стал испытывать серьезные проблемы с сердцем. 5 августа Юрий Никулин перенес операцию, однако 21 августа 1997 года его не стало. Артист похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.
Views: 10827 RuMisterChange
Как менялась Ани Лорак с детства до 2018
 
04:39
Талантливая украинская певица Ани Лорак родилась в Черновцах. Семья долгое время жила в нищете, так как матери Каролины было нелегко содержать ее и еще троих сыновей. Потому в возрасте шести лет девочка попала в школу-интернат, где воспитывалась до седьмого класса. Тяжелое детство заставило Каролину быстро повзрослеть и понять, что в жизни нужно делать все возможное, чтобы осуществить свою мечту. С четырех лет девочка проявляла невероятный артистизм, пела, выступала на вокальных конкурсах. В 1992 году, во время выступления на черновицком фестивале «Первоцвет» Каролина познакомилась с продюсером Юрием Фалесой и подписала свой первый профессиональный контракт. Долгие годы карьеры Ани Лорак усердно работала над своей внешностью, голосом, стилем; после многочисленных выступлений, десятков синглов и альбомов, которые не единожды получали статусы «золотой» и «платиновый», сейчас певица заслужено считается одной из самых востребованных, популярных и любимых публикой артистов. В 1999 году Ани Лорак стала самой молодой заслуженной артисткой Украины. В 2008 году Ани Лорак представляла Украину на «Евровидении» с песней «Shady Lady» и стала серебряным призером конкурса, заняв второе место. Благодаря своему таланту и яркой внешности, певица не сходит с экранов телевизоров, и с обложек глянцевых изданий. В 2008 году журнал FHM включил Ани в рейтинг топ-100 самых сексуальных женщин мира. Лорак также является лицом косметической фирмы «Schwarzkopf & Henkel» в Украине, шведской косметической компании «Oriflame» и туристической фирмы «TurTess Travel». В 2008 году певица получила звание народной артистки Украины. После участия в конкурсе «Евровидение» она была признана «Лучшим артистом Евровидения», а также получила награду «Artistic Award Eurovision Song Contest» в Лондоне. Ани Лорак активно занимается благотворительной деятельностью. При ее поддержке были изданы две детские книги «Як стати зіркою» и «Як стати принцесою», она является послом Доброй воли ООН по вопросам ВИЧ СПИД в Украине. Ани Лорак замужем за одним из владельцев туроператора «Turtess Travel», гражданином Турции Муратом Налчаджиоглу. Пара воспитывает дочь Софию, крестным отцом которой является известный певец Филипп Киркоров. В 2018 году состоялась премьера грандиозного шоу Ани Лорак «Diva», которое ознаменовало начало нового этапа в музыкальной карьере певицы. Шоу произвело небывалый фурор, было отмечено музыкальными критиками и продолжает собирать награды в номинации «Лучшее шоу» престижных музыкальных премий. Трудолюбие и упорство помогли Ани Лорак по праву получить статус дивы нашего шоу-бизнеса. За все время своей творческой деятельности Ани Лорак становилась обладательницей престижных титулов («Лучшая певица», «Человек года», «Самая красивая женщина», «Fashion певица», «Песня года», «Лучшее концертное шоу») и сотен наград (Премии Муз-Тв, Ru.tv, Musicbox, Жара, Высшая лига, BraVo, Fashion People Awards, ZD Awards, EMA, «Золотой Граммофон» и другие) и выступала на сценах самых известных мировых концертных площадок. В ее активе два грандиозных шоу – «Каролина» (2013) и «Diva» (2018), 16 альбомов, биографический видеофильм, 50 видеоклипов, а также множество «золотых» и «платиновых» дисков. Ани Лорак – одна из сильнейших вокалисток современности. Певица невероятной красоты, уникальный голос которой в 4,5 октавы покорил миллионы слушателей по всему миру. Артистка с успехом выступает на сценах России, Украины, Беларуси, Казахстана, Молдавии, Азербайджана, Латвии, Литвы, Эстонии, ОАЭ, Турции, Израиля, Германии, США, Великобритании, Франции, Италии, Испании, Мальты, Венгрии, Польши. Ани Лорак несет важную миссию – дарить свои песни как можно большему количеству слушателей по всему миру. И самое важное – своим творчеством делать людей счастливыми.
Views: 12396 RuMisterChange
Как менялась Нелли Уварова с детства до 2018
 
04:16
Нелли Уварова – актриса театра и кино, получившая широкую известность благодаря роли Екатерины Пушкаревой в российском телесериале 2005 года «Не родись красивой», снятом по мотивам колумбийской теленовеллы «Дурнушка Бэтти». Нелли Уварова родилась в небольшом литовском городке Мажейкяй Тельшяйского уезда, от родителей ей достались русско-армянские корни и необычная внешность. Ее отец – Владимир Георгиевич – был инженером-нефтяником; а мама – Галина Григорьевна - экономистом и химиком, тренером по спортивной гимнастике, в прошлом она профессионально занималась спортом. Нелли Уварова была младшим ребенком в семье: сестра Лена, которая впоследствии стала дизайнером, старше ее на год. Когда Нелли было меньше года, а Лене около двух, семья переехала в Тбилиси, уже там сестры активно проявляли свои творческие способности: занимались художественной гимнастикой, плаванием, учились в музыкальной школе. В середине 90-х Уваровы перебрались в Москву, где жила мамина сестра. Денег в семье в те годы было мало, и параллельно с учебой в школе Нелли подрабатывала: разносила газеты, расклеивала объявления. В старших классах она серьезно увлеклась театром, играла в школьных спектаклях (ее мама несколько раз даже писала для них сценарии), занималась в филиале «Театра юных москвичей» - Театральной студии на Шаболовке. В 11 классе Уварова твердо решила стать актрисой – и подала документы сразу в пять вузов. Однако когда начались творческие конкурсы из-за нервов и переживаний по поводу поступления у нее пропал голос. Нелли Уварова уже морально была готова к тому, что в этом году она никуда не поступит, когда на экзаменах во ВГИКе ее заметил и взял к себе в мастерскую Народный артист РСФСР Георгий Тараторкин. Он также посоветовал девушке хорошего врача, который помог восстановить голос к началу занятий. Еще студенткой Нелли Уварова громко заявила о себе: ее дебютная роль в кино, в студенческом фильме режиссера Анны Меликян «Полетели?!» была очень положительно отмечена критиками, актриса даже получила награду кинофестиваля в Милане за лучшую актерскую работу. После ВГИКа, который Нелли закончила в 2001 году, она стала работать в Российском академическом молодежном театре (РАМТ). Практически сразу талантливой актрисе досталась главная роль в моноспектакле «Правила поведения в современном обществе». Помимо активной занятости в РАМТ, Уварова озвучивала мультфильмы, появлялась и на сцене других театров. Среди спектаклей ее участием - «Русский праздник» «Театральной мастерской Тараторкина», «Жених с того света» театральной компании «Т-ATRE», «Ханума» театра «Миллениум» и пр. В РАМТе актриса познакомилась со своим первым мужем, актером и режиссером Сергеем Пикаловым: в спектакле «Том Сойер» он играл Сойера, она - Эмми Лоренс. В 2005 году Нелли Уварова сыграла Катю Пушкареву в 200-серийном сериале «Не родись красивой» - российской адаптации культового колумбийского сериала «Дурнушка Бетти». Сериал стал суперпопулярным, а Нелли – известной на всю страну. Через год после окончания съемок, в 2007 она сыграла свою первую главную роль в кино – фильме «Я остаюсь» Карена Оганесяна. При этом Уварова продолжала много работать в театре – только в РАМТ Нелли играет по 10-12 спектаклей в месяц. Помимо этого актриса занимается благотворительностью, в 2010 г. она организовала благотворительный проект «Наивно? Очень», помогающий молодым людям с диагнозом «тяжелые ограничения жизнедеятельности». Что касается личной жизни, то первый брак с Сергеем Пикаловым закончился разводом в 2009 г. А в 2011 году Нелли Уварова вышла замуж за своего коллегу по РАМТу - актера Александра Гришина. Знакомы они были уже давно – около 8 лет, и долгое время были просто друзьями и коллегами. В апреле того же года у них родилась дочь Ия. Во время беременности и в первые месяцы после рождения малышки Нелли сделала небольшой перерыв – но впоследствии, как настоящий трудоголик в хорошем смысле этого слова, быстро вернулась к активной работе. В 2015 году выйдет новый фильм с Нелли Уваровой — Спутники, и поклонники творчества актрисы с нетерпением ждут его выхода. У Нелли Уваровой карие глаза, русый от природы цвет волос, светлая кожа и средние губы. Форма лица овальная, лоб высокий, волосы прямые, мягкие. Нелли Уварова меняет цвет волос, отдавая предпочтение темному. У актрисы маленький прямой нос и овальный подбородок. Рост актрисы — 165 см, татуировок нет.
Views: 4951 RuMisterChange
Как менялся Валерий Меладзе с детства до 2018
 
03:45
Валерий Меладзе – один из самых популярных российских исполнителей. Его звезда взошла 20 лет назад и с тех пор песни в его исполнении не покидают первых строчек хит-парадов, на его концертах всегда аншлаг. Причем людьми одинаково любимы как его первые вещи, так и совсем новые композиции. Песни этого исполнителя, как будто не стареют и не надоедают. Валерий Меладзе по национальности грузин, родился он 23 июня 1965 года в Батуми. В этом красивейшем городе прошло его детство. Рос он вместе со старшим братом Константином и младшей сестрой Лианой. Родители будущих музыкантов были инженерных профессий и напрямую отношения к музыке не имели. Однако певческий талант в семье присутствовал у многих, бабушка Валерия обладала прекрасным голосом и широким диапазоном, да и матери певца тоже рекомендовали в юности строить певческую карьеру, но она предпочла инженерную. В детстве Валерий был сорванцом, чем немало трепал нервы родителям. В школе учился плохо, с уроков убегал да еще и становился главарем компашек, с которыми с удовольствием лазил по стройкам и по подвалам. Один раз его даже загребли в милицию за мелкое хулиганство, их компашка сняла с одного бездействующего трактора колеса. Но пацанам особенно нечего было предъявить, поэтому их отпустили. При всем своем отвратительном поведении в обычной школе, Валерий еще учился и в музыкальной. Занятия эти он считал не меньшей пыткой, чем обычную школу. Однако дома вместе с братом они часто играли дуэтом популярные классические произведения. Еще Валерий занимался несколькими видами спорта: плаванием и грузинской борьбой. Помимо спорта он увлекался занятиями в авиационном кружке. После школы он не стал сразу поступать в ВУЗ, а пошел работать, занимался мелким ремонтом, но продолжал мечтать о чем-то великом. Тогда он решил не тратить свою жизнь по мелочам, а взяться за учебники и восполнить недостающие знания. Через год упорного труда ему удалось поступить в Николаевский Кораблестроительный институт. К слову сказать, в этом ВУЗе уже год учился его старший брат. Кстати, до поступления он чуть не угодил в армию. Ему даже прислали повестку, и родители устроили шумные проводы, но явившись поутру на призывной участок, будущий певец узнал, что военкомат план по новобранцам выполнил и его уже не возьмут. В институте оба брата активно участвовали в культурной жизни ВУЗа, сначала они принимали участие в концертах художественной самодеятельности. Затем старший, а следом и младший брат влились в студенческую группу «Апрель». После окончания института Валерий поступил в аспирантуру и даже защитил диссертацию. Но его больше привлекала певческая карьера. Альбом «Апреля» был однажды прослушан руководителем ансамбля «Диалог», ребят заметили и пригласили в Германию на запись пластинки. В таком сотрудничестве родилось два альбома. Это было в начале 90-х годов, а в 93-м Валерий начал строить сольную карьеру. Песни для него с тех пор всегда писал брат. На фестивале в Киеве Валерий познакомился с одним известным продюсером и подписал с ним контракт. Так начался рассвет карьеры Валерия Меладзе в российском шоу-бизнесе. Уже через год певец был признан «Открытием года» и приглашен на Рождественские встречи Аллы Пугачевой. Далее карьера певца шла только в гору. Все его песни и клипы на них сразу становились популярными. Совместные композиции с «ВиаГрой» стали просто хитовыми. Позже Валерий спел дуэтом еще со многими известными исполнителями и тоже с успехом. Несмотря на то, что они с братом живут в разных городах (Валерий в Москве, а Константин в Киеве), они продолжают активно сотрудничать. Валерий также работает продюсером. Еще его нередко приглашают быть членом жюри, а на «Новой волне» он всегда бессменный член судейской коллегии. Личная жизнь певца была бы безоблачной, если бы не встреча с Альбиной Джанабаевой. Валерий еще во время учебы в институте познакомился со своей будущей женой Ириной, с которой прожил в браке 18 лет. У них родились три дочери. Однако в 2004-м году брак дал трещину, именно тогда Альбина родила Валерию внебрачного сына. Эту информацию тщательно скрывали обе стороны, но брак певца стремительно распадался. В 2012-м году супруги развелись, а еще через год Альбина родила второго сына. Сейчас он с ней живет гражданским браком.
Views: 2482 RuMisterChange
Как менялась Лариса Гузеева с детства до 2018
 
03:40
Лариса Гузеева — российская киноактриса, популярная телеведущая. Известна по главной роли в советской ленте Эльдара Рязанова «Жестокий романс». Заслуженная артистка России. Лариса родилась 23 мая 1959 года в селе Буртинское Оренбургской области в семье учительницы. Для учительской дочки многое было под запретом, да и советское общество не отличалось демократическими нравами. В знак протеста школьница Гузеева носила миниюбки, курила и красилась. С самого детства Гузеева мечтала стать актрисой и кого-нибудь изображала, поэтому после выпускного отправилась в Ленинград — поступать. Красавице удалось поступить в Ленинградский театральный институт интересным способом — она удивила всех тем, что остриглась налысо. Изящная Гузеева смотрелась на фоне остальных длинноволосых красавиц-абитуриенток весьма колоритно. В Ленинграде бунтарка Лариса влилась в авангардные тусовки с питерскими хиппи, рокерами и прочими «продвинутыми» людьми. Говорят, она несколько лет была музой известного композитора, создателя «Поп-механики» Сергея Курехина. Гузеева с юности отличалась смелостью выделяться из толпы. Она ярко красилась, курила «Беломор», носила рваные джинсы и презирала своих однокурсников-неудачников. Ведь сама Лариса с первого курса начала сниматься в рекламе (например, «Союзпушнина»). Еще будучи студенткой, она прошла кинопробы у легендарного режиссера Эльдара Рязанова и получила главную роль в фильме «Жестокий романс» – адаптации знаменитого произведения Островского «Бесприданница». Лариса стала воплощением знаменитой литературной героини, которая гибнет под натиском мира, где все решают деньги. Это был «золой билет» Гузеевой в кино — дебютная роль стала визитной карточкой актрисы практически на всю жизнь. До сих пор ее ассоциируют именно с «бесприданницей». С выходом фильма на экраны в 1984 году к студентке Ларисе Гузеевой пришла массовая известность. Афиши с ее изображением висели в каждом городе, о ней писали газеты и говорили на улицах. А по опросу журнала «Советский экран» фильм признали лучшим в году. Казалось бы, такой хороший старт карьеры обеспечил девушке работу на ближайшее будущее. Но Гузеевой словно объявили бойкот — как только она приходила на пробы в какой-нибудь достойный проект, ее кандидатуру тут же отклоняли. По признанию самой актрисы, она стала жертвой некоего высокопоставленного мужчины, близкого к миру кино, которому девушка отказала в близком знакомстве. Лариса снималась, но, по ее мнению, это были «чудовищные ленты». К примеру, таким она считает свой следующий фильм «Соперницы» (1985). Но на его съемках она познакомилась с будущим мужем — ассистентом режиссера Ильей. С ним она прожила 8 не самых счастливых лет — супруг оказался наркоманом. Лариса продолжала сниматься, но ни одна картина не повторила успеха «Жестокого романса». В 1986-ом в сериале «Жизнь Клима Самгина» Лариса исполнила роль Елизаветы Спивак. В 1990-ом стала главной героиней ленты «Мария Магдалина». Однажды она снялась в грузинском фильме, где познакомилась со своим вторым мужем Кахой Толордавой. В 32 года Лариса родила от него сына Георгия. Но супруги развелись по обоюдному решению. Третьим мужем актрисы стал президент Федерации рестораторов и отельеров России, владелец ресторана «Ностальжи» Игорь Буханов. От него Лариса в 40 лет родила дочь Ольгу. Актриса продолжает сниматься. Так, в 2010-ом она появилась вместе с Иваном Охлобыстиным в драме «Колокол». Вторая волна популярности пришла к Гузеевой с началом ее карьеры телеведущей. Актриса стала вести шоу Первого канала «Давай поженимся» – ее точные и остроумные высказывания в адрес участников передачи об отношениях снискали любовь россиян. Вся фильмография 2012 Три товарища 2009 Крыша Смотреть 2009 Танкер «Танго» 2007 Миллионер поневоле 2006 Семейный ужин 2005 Заказ 2005 Граффити 2001 Сдвинутый 1998 Я первый тебя увидел 1994 Приговор 1992 Патриотическая комедия 1984 Жестокий романс
Views: 23424 RuMisterChange
Как менялась Диана Арбенина (Ночные снайперы) с детства до 2018
 
04:16
Диана Арбенина - российская певица, музыкант, поэтесса, лидер рок-группы «Ночные снайперы». Раннее детство маленькой Дианы прошло в Беларуси. Оба ее родители были журналистами, отец – довольно известным в Минске. Но в школу малышка пошла уже на Чукотке, куда отправились по работе ее родители. Там они довольно быстро расстались, и больше Диана с отцом практически не контактировала. Дальше воспитанием девочки занимался в основном отчим — хирург по специальности, который через некоторое время после развода появился в жизни ее матери. Так получилось, что по Северу семья еще покаталась. Они сменили несколько городов, и школу будущая певица закончила в Магадане. Детство Раннее детство маленькой Дианы Арбениной (Диана Кулаченко) прошло в Беларуси. Оба ее родители были журналистами, отец – довольно известным в Минске. Но в школу малышка пошла уже на Чукотке, куда отправились по работе ее родители. Там они довольно быстро расстались, и больше Диана с отцом практически не контактировала. Дальше воспитанием девочки занимался в основном отчим — хирург по специальности, который через некоторое время после развода появился в жизни ее матери. Так получилось, что по Северу семья еще покаталась. Они сменили несколько городов, и школу будущая певица закончила в Магадане. Диана Арбенина Сочинять свои первые песни она начала с старших классах и довольно быстро стала очень популярной в кругу сверстников. Но о карьере певицы тогда у нее не возникало даже мысли. Тем более, что тогда она еще увлекалась иностранными языками и мечтала о карьере переводчика. Поэтому после получения аттестата Диана отнесла документы в местный педагогический и поступила на отделение филологии. Начало карьеры В 1992 году Диана снова захотела перемен и решилась на серьезный шаг – переезд в Петербург. Она перевелась в университет и продолжала изучать языки. Именно там она начала писать еще более активно, и уже через год друзья уговорили ее выступить на фестивале авторской песни. Выступление было очень тепло принято зрителями, на фестивале она завязала множество полезных и интересных знакомств. В частности, встретилась с певицей Светланой Сургановой. Девушки не только быстро подружились, но и уже через несколько месяцев начали выступать дуэтом. Но внезапно Арбенина принимает решение вернуться в ставший уже родным Магадан. Светлана обещает, что скоро приедет к подруге. И хотя Диана не особо на это рассчитывала, но та сдержала свое слово и уже через полгода тоже перебралась в холодный Магадан. Там и родился легендарный дуэт «Ночные снайперы», который начинал свои выступления в лучших магаданских ресторанах. «Ночные снайперы» Уже через год девушки снова возвращаются в Петербург, но теперь у них есть вполне приличный и уже «обкатанный» репертуар, с которым не стыдно появиться перед искушенной питерской публикой. С этого момента девушки начали много выступать и принимали участие во всех фестивалях и рок-концертах. К 1998 году группа нарабатывает довольно приличный репертуар, становится популярной не только в Питере и даже выпускает свой дебютный альбом, который очень быстро взлетает на верхушки российских хит-парадов. Окрыленные успехом, девушки начинают активно гастролировать по стране. Но уже через пару лет отношения между Арбениной и Сургановой начали быстро портиться. Размолвки становились все более частыми и бурными и в итоге в 2002 Светлана принимает решение покинуть группу. Арбенина достаточно тяжело переживает этот момент, но продолжает гастрольную деятельность в одиночку. Да последующие 10 лет группа записала еще несколько музыкальных альбомов. Но только этим творчество певицы не ограничивается. Она пишет книги и даже издала сборник стихов. Часто принимает участие в различных телешоу, была в составе жюри таких суперпопулярных программ как «Две звезды» и «Голос страны». Ее голосом говорят герои голливудских мультфильмов. Личная жизнь Личная жизнь Арбениной всегда обрастала слухами. Поначалу все считали, что у нее нетрадиционная сексуальная ориентация. Особенно, когда за Арбениной в Магадан отправилась Светлана Сурганова. Таким разговорам способствовал и стиль одежды девушки, и ее манера держаться на сцене, да и текст самих песен. Сама Арбенина эти разговоры не поддерживала, но и слухи не опровергала. Впрочем, и в комнании какого-либо человека она ни разу не была замечена на публике. Поэтому новость о ее беременности, которую уже невозможно было скрывать дальше, просто повергла всех в шок. Вскоре Диана выходит замуж за музыканта Константина Арбенина, которого объявляет отцом своих детей-близняшек. Хотя многие считают этот брак чистейшей фикцией. По слухам, детей Диана родила от состоятельного американского бизнесмена, с которым она периодически видятся.
Views: 7057 RuMisterChange
Как менялась Наташа Королева с детства до 2017
 
03:24
Наталья Королева (Наталья Порывай) – киевлянка, родилась в последний день весны 31мая 1973 года. Ее родители: Людмила Ивановна, в девичестве Королева, и Владимир Архипович – известные на Украине дирижеры-хоровики. Целеустремленность и неисчерпаемая энергетика – это черты, доставшиеся ей от мамы. Детство. Начало творчества Маленькая Наташенька уже 3-летней девчушкой дебютировала в детском хоре. Девочка росла, окруженная музыкой и музыкантами. Беззаботное детство кончилось в семь лет, с момента, когда ее отправили в музыкальную школу и в танцевальную студию. Наташа Королева детские годы: Творческая деятельность, по сути, начинается с 12-ти лет, когда на нее обратил внимание композитор В. Быстряков: именно его композиции «Мир без чудес» и «Куда уехал цирк» делают ее популярной, особенно в высоких кругах. Эти «детские блоки» таких концертов добавляли жизненный опыт, оттачивали грани ее мастерства. Наташа Королева с родителями и старшей сестрой Русланой: В 1988 году Наталья поступила на отделение «эстрадного вокала» в эстрадно-цирковое училище. Правда, комиссия была уверена, что абитуриентка слишком популярна на Украине, и учиться ей будет некогда, однако талант девушки перевесил сомнения. По-настоящему поворотным оказался 1989 год: Наталья солировала в советско-американском мюзикле «Дитя мира» и побывала на гастролях в США. Выступления прошли успешно. Еще ей поступило предложение получить образование в Америке на деньги украинской диаспоры. Но поехала Наташа не в Рочестер, а в Москву на кастинг к Игорю Николаеву. Он, после долгих размышлений, выбрал Королеву. Первая же песня «Желтые тюльпаны» стала безоговорочным народным шлягером, а Наташа, как говорится, проснулась известной певицей. Следующим супер-хитом стала композиция «Дельфин и русалка», исполненная вместе с Николаевым. Такое же название имело феерическое шоу, представленное в «Олимпийском», с невиданными на то время подтанцовками, оригинальными костюмами от Юдашкина и грандиозными спецэффектами. Успех был полным. Наташа Королева на съемках клипа "Маленькая страна": Успешный дуэт просуществовал недолго, и певица начинает искать свой новый, теперь уже сольный, образ. Выходит сингл ее песен «Конфетти». А «Маленькая страна» неожиданно превращается в гимн детству. В 1997 году она совершила грандиозное мировое турне: Англия, Греция, Германия и др. В следующем году Наташа дает концерты на Украине, вместе с родной сестрой Русей. 1999 год – турне по США вместе с Игорем Николаевым «Самая родная». Наташа Королева на съемках клипа "Не говори нет": Наташа Королева отличается огромнейшей работоспособностью: на сегодняшний день в ее дискографии 10 альбомов сольных, а также в дуэте. Она с удовольствием снимается в различных развлекательных шоу-программах и проектах на ТВ, например, «Две звезды», «Время обедать». Серьезным увлечением стал для нее ювелирный дизайн. Также она занимается предпринимательством: в ее собственности несколько салонов красоты. Наташа Королева на фотосессии: Личные дела Наталья Королева выходила замуж дважды: первый муж – Игорь Николаев. Роспись была тайной: представители ЗАГСа зарегистрировали брак на квартире жениха, в присутствии родителей невесты (1993 г.). Пара была всегда под прицелом журналистов, выискивающих или сочиняющих «тонкости» их семейной жизни. Наташа Королева с первым мужем Игорем Николаевым: Наташа Королева с мужем Сергеем Глушко и мамой: В конце концов, после «расставаний и примирений» последовал очень болезненный развод, после 8-летнего существования (2001 г.). Причиной многие считают чересчур развитое чувство ревности у Наташи, слабость к женскому полу у Игоря. Вторым мужем Королевой стал Сергей Глушко, стриптизер, известный под псевдонимом «Тарзан». Сначала он стал отцом их ребенка Архипа (2002 г.), а потом влюбленные стали официальными супругами (2003 г.)
Views: 3048 RuMisterChange
Как менялась Анна Седакова с детства до 2018
 
03:49
Анна Седакова – известный, публичный человек. Она певица, телеведущая, актриса и просто красивая женщина. Анна родилась в Киеве 16 декабря 1982 года. До этого семья жила в Томске. Так сложилось, что между родителями папы и родителями мамы возникли непримиримые противоречия. Одни были профессорами, другие – обычными трудящимися людьми. Люди с ученой степенью решили, что их сын достоин лучшей партии, чем будущая мать Анны, из-за этого семья переехала жить в Киев. У Анны есть еще старший брат Максим. Но бегство в украинскую столицу не спасло брак, родители Ани расстались, когда ей было 5 лет. Какое-то время она прожила с бабушкой в Томске, затем ее забрали обратно в Киев. Вскоре отец, до этого поддерживавший отношения с семьей, окончательно пропал из вида, и мать растила детей одна. Она работала преподавателем английского языка и музыки в школе и подрабатывала репетитором, чтобы прокормить семью. Ей было очень не просто, приходилось трудиться с раннего утра и до самого вечера. У девочки с детства проявился талант к музыке и танцам. Она пошла заниматься в музыкальный ансамбль, известный на Украине, в шесть лет. С этим коллективом с гастролями она объехала много стран. Параллельно Анна занималась в музыкальной школе, училась играть на пианино. Девушка окончила среднюю школу с прекрасным результатом, получив золотую медаль, музыкальную она окончила с отличием. Анна без проблем поступили в Университет культуры и искусства., который окончила с красным дипломом. В годы учебы она не сидела без дела, подрабатывать девушка начала в пятнадцать лет. Сначала устроилась моделью, потом вела шоу-программы в клубе. Вскоре она устроилась работать ведущей на украинский музыкальный ТВ канал «О-TV», а затем параллельно на другой канал украинского телевидения. Кроме того, работала на радио. Когда Анне было 17 лет, она пришла на кастинг в группу «ВиаГра», но тогда ее не приняли из-за юного возраста. А вот через два года, когда в группу искали третью участницу, Анну с удовольствием взяли. Она дополнила группу из блондинки и брюнетки своей рыжей шевелюрой. Тот состав «ВиаГры», существовавший с 2002-го по 2004-й год называют «Золотым», он оказался самым удачным и больше всего полюбился зрителям. В 2004-м Анна ушла из группы, чтобы заняться личной жизнью и родить ребенка, обратно в «ВиаГру» она уже не вернулась. Зато стала строить карьеру сольной исполнительницы, что у нее не без успеха получилось. Она сняла несколько клипов на свои песни, записала ряд хитов, становилась лауреатом «Песни года». Помимо сольной карьеры, Анна начала работать ведущей на Первом канале сначала в одной программе, затем в другой. Она принимала непосредственное участие и различных шоу на телевидении с участием звезд. Анну приглашали работать и на украинское телевидение в качестве ведущей, а два года назад у нее был опыт ведения программы на казахском телевидении. Личная жизнь Анны Седаковой Анна уже дважды побывала замужем. Первым мужем стал белорусский футболист Валентин Белькевич, ради него она ушла из «ВиаГры». Их брак просуществовал два года, у пары родилась дочка по имени Алина. Через пять лет Анна снова вышла замуж за Максима Чернявского, известного бизнесмена. Их брак тоже просуществовал два года, и в этом союзе также появилась на свет дочка, которую пара назвала Моника. А недавно завершился годичный роман Анны с танцором Сергеем Гуманном.
Views: 4169 RuMisterChange
Как менялась Екатерина Варнава с детства до 2017
 
03:32
Екатерина Варнава родилась 9 декабря 1984 года в Москве. Отец – военный, мать – врач-терапевт. Некоторое время семья жила в Германии, в городке Вюнсдорф, где Екатерина пошла в школу. Как признается сама актриса, ей очень тяжело дался переезд на родину в семилетнем возрасте: одноклассники встретили ее неприкрытой завистью. Варнава долгое время оставалась изгоем и не могла завести друзей. С детства Екатерина занималась бальными танцами, ей прочили большое будущее, однако она получила травму и была вынуждена оставить профессиональный спорт. Впрочем, ее большой рост – 181 сантиметр – сильно осложнил бы путь к успеху. Варнава подавала документы на хореографическое отделение в Университете культуры, но не прошла по конкурсу и получила в итоге образование юриста. Однако она не собиралась работать по профессии: в 2003-м Екатерина пришла в команду КВН «Свои секреты», игравшую в Украинской Лиге, а с 2005 года оказалась в постоянном составе коллектива «Сборная малых народов», который, к сожалению, через год распался. Актриса вернулась в «Свои секреты», но и та группа прекратила свое существование, правда, тремя годами позже. Свою последнюю игру Варнава провела в 2008-м в составе сборной Москвы для спецпроекта телеканала НТВ. Широкую известность артистке принесло шоу Comedy Woman (ТНТ), первая чисто женская комедийная передача. Участницы проекта всегда подчеркивают, что в их «детище» никогда не появятся мужчины. Варнава стала официальным секс-символом программы, а также занимается хореографией и постановкой музыкальных номеров. Кроме того, Екатерина вела выпуск КВН «Вне игры» вместе с Александром Масляковым-младшим и Марией Кравченко, с которой они познакомились еще во времена команды «Сборная малых народов». Варнава также выступила в качестве ведущей проекта «Битва хоров» и «Утром» на НТВ. Екатерина пробовала себя и на актерском поприще: в одном из эпизодов сериала «Универ» она сыграла саму себя. В 2012-м Варнава появилась в роли Илоны, бывшей девушки главного героя, в комедии «8 первых свиданий» со звездами отечественного кино Оксаной Акиньшиной и Владимиром Зеленским. Большой резонанс вызвало участие телеведущей в эротической фотосъемке для журнала MAXIM в 2010 году. Позднее, в ноябре 2012-го, она появилась на обложке русской версии XXL.
Views: 104817 RuMisterChange
Как менялась Лиза Арзамасова с детства до 2018
 
03:54
Лиза Арзамасова – российская актриса театра и кино, известная по телесериалу «Папины дочки», фильмам «В плену времени», «Свои дети». Елизавета родилась 17 марта 1995 года в Москве. Родители Лизы рано заметили в дочери актерские способности и решили развивать их с детства. Мама устроила Лизу в музыкальную студию при ГИТИСе. А также разместила в интернете на соответствующем сайте, посвященном кастингам, фотографии и резюме дочери. В итоге девочку заметили и пригласили в Московский театр эстрады. Малышка прошла кастинг и получила главную роль в мюзикле «Энни», за которую в 9 лет Лиза Арзамасова удостоилась своей первой награды – на фестивале «Московские дебюты» получила приз зрительских симпатий. Следом она дебютировала на сцене Московского театра «Новая Опера» в роли маленькой Анастасии Романовой в опере «Анастасия». Впервые в кино Лиза снялась в 7 лет. Дебютной стала эпизодическая роль маленькой Маши в комедии Юрия Кузина «Ковчег» (2002). Затем первоклассница Лиза появилась в телесериале «Линия защиты» (2002), где играла дочь начальника милиции, тоже по имени Маша. Спустя два года, юная актриса выступила на большом экране в образе главной героини красавицы-сиротки Лизы Субботиной в детстве в сериале «Только ты» (2004). А в телепроекте «Адвокат» она играла смышленую дочь адвоката Иришку. Арзамасовой не исполнилось еще и 10 лет, а она уже играла на одной съемочной площадке с именитыми актерами. Так, в ленте Карена Шахназарова «Всадник по имени смерть» (2004) 9-летняя актриса работала вместе с Андреем Паниным, Ксенией Раппопорт, Артемом Семакиным и другими артистами. А в драме Кирилла Серебренникова «Рагин» (2004) снималась с Александром Галибиным и Алексеем Гуськовым. В сериале «Место под солнцем» (2004) Лиза наблюдала за работой Анастасии Волочковой, Людмилы Чурсиной. Конечно, девочка играла эпизодические роли, но с каждым годом она все больше набиралась актерского опыта. В 2006 году 11-летняя актриса получила ведущую роль в ленте «В плену времени», где сыграла девочку Алину, ищущую брата в прошлом с помощью машины времени. Массовая популярность настигла Лизу Арзамасову уже в 12 лет, когда она получила главную роль в телесериале канала СТС «Папины дочки» (с 2007). Ситком рассказывает о психотерапевте-недотепе, отце-одиночке, у которого пять дочерей на руках, и все с разными характерами и запросами. Лиза Арзамасова играет в этом проекте умную дочь, настоящего вундеркинда, которая в вопросах эрудиции может превзойти любого взрослого. За небывалую для ребенка мудрость и образованность домашние называют ее не Галей, а уважительно – Галиной Сергеевной. Работа в ведущей позиции рейтингового сериала приносит девочке славу. В том же году Арзамасова получает роль девочки-«Иисуса» в спектакле МХТа им. А. П. Чехова «Человек-подушка» (режиссер – Кирилл Серебренников). После такого успеха Лизу стали приглашать на главные роли в кино. Так, в 2007-м она сыграла в мелодраме Александра Кириенко «Свои дети», блестяще воплотив драматический образ девочки из детдома, которая не может обжиться в приемной семье бывшей фигуристки. А в 2009-м Лиза сыграла дочь Снигирева в мини-сериале Юрия Мороза «Братья Карамазовы». Одновременно с бурно развивающейся карьерой в кино Лиза продолжает играть театре. Так, в 2010 году школьница исполнила роль Джульетты в спектакле «Ромео и Джульетта» вместе с актером Филиппом Бледным. После окончания школы, в 2012 году Лиза Арзамасова, уже популярная актриса, поступила в ГИТР на продюсерский факультет. Лиза Арзамасова также отлично катается на коньках, играет в цирке и участвует в различных театральных шоу, гастролируя по стране.
Views: 2522 RuMisterChange
Как менялась Анна Ковальчук с детства до 2018
 
03:40
Анна Ковальчук – российская актриса театра и кино. Широкую известность получила благодаря ролям в фильмах и сериалах «Адмиралъ», «Петр Первый. Завещание» и «Мастер и Маргарита». Родилась 15 июня 1977 года в Германской демократической республике, в городке под названием Нойштрелиц. Впоследствии семья жила в Москве, Ереване, а школу девочка закончила в Ленинграде. Мама будущей актрисы руководила детсадом, а отец был учителем. После школы Аня планировала поступать в Политехнический и заняться кибернетикой, но одна из близких подруг убедила ее подать документы в театральный вуз. В итоге Ковальчук успешно прошла отбор, да и родители одобрили выбор дочери. Во время учебы Ковальчук познакомилась со своим однокурсником и будущим актером Анатолием Ильченко, за которого впоследствии вышла замуж. На театральной сцене Анна дебютировала еще в студенческие годы, исполнив одну из ролей в постановке «Мнимый больной». Вскоре ей уже стали выпадать ведущие роли в различных спектаклях Театра имени Ленсовета. Актрисе блестяще удавалось исполнять как комедийных, так и драматических персонажей. Постепенно ее популярность росла. Ильченко же тем временем переехал жить и работать в Москву, и пара рассталась почти на год, по прошествии которого Анна и Анатолий решили пожениться и жить вместе. В 1999-м году Анна успешно сыграла в комедии «Любовь зла», работа в этом фильме стала стартом серьезной кинокарьеры актрисы. Еще больший успех ей принесла работа в сериале «Тайны следствия». А когда Ковальчук забеременела, автор сценария даже специально несколько изменила сюжетную линию, чтобы актриса могла не прекращать сниматься, и кадры с родами стали частью телесериала. Также в те годы Анна отметилась в разных сериалах: «Против течения», «Усадьба» и в фильме «Особенности национальной политики». Очередная волна популярности актрисы была связана с выходом в 2005-м году на телеэкраны сериала «Мастер и Маргарита», где Анне досталась роль Маргариты. Однако радость от успеха была омрачена для Ковальчук расставанием с мужем. Так начался новый этап в актерской карьере Анны Ковальчук, вскоре с ее участием свет увидели такие фильмы и сериалы, как «Час пик», «Адмиралъ», «И была война», «Личное дело капитана Рюмина» и «Петр Первый. Завещание».
Views: 5723 RuMisterChange
Как менялась Юлия Меньшова с детства до 2018
 
04:12
Юлия Меньшова — советская и российская актриса и телеведущая. Родилась 28 июля 1969 года в Москве в творческой семье известного режиссёра Владимира Меньшова и популярной актрисы Веры Алентовой. При таких родителях у Юлии никогда не возникали вопросы, какую профессию выбрать и чему посвятить свою жизнь. После окончания средней школы девушка поступила на курс Александра Калягина в Школу-Студию МХАТ, в стенах этого заведения она носила фамилию Большова. Правда, на третьем курсе настоящую фамилию Юлии всё же узнали. Девушка училась очень усердно и ответственно, поэтому в 1990 году окончила Школу-Студию МХАТ с красным дипломом. После окончания театрального института Юлия Меньшова устроилась в МХТ имени А. Чехова и вскоре начала карьеру в кино, сыграв в музыкальной драме Владимира Воробьёва «Когда святые маршируют». В 1991 году на экраны вышла комедия Романа Ершова «Действуй, Маня!», в которой молодая актриса сыграла главную роль. В том же году она приняла участие в сериале Леонида Пчёлкина «Дело Сухово-Кобылина». Затем фильмография Меньшовой пополнилась ролями в таких полнометражных картинах и телесериалах, как «В той области небес», «Тишина», «Если бы знать...» и «Разборчивый жених». После выхода последней картины Юлия в течение 11 лет не снималась ни в одном фильме. В 1994 году Юлия Меньшова оставила театр и кинематограф, став ведущей телепередачи «Моё кино» на канале ТВ-6 Москва. Через год на телеканале НТВ стартовало ток-шоу Юлии Меньшовой «Я сама». В 1997 году она стала заместителем директора канала ТВ-6 Москва, а спустя год – руководителем дирекции производства программ Московской независимой вещательной корпорации. В 2001 году возглавила продюсерский центр «Студия Юлии Меньшовой». В 2004 году произошло триумфальное возвращение Юлии в кино. Она сыграла главную роль в отечественной адаптации популярного в США сериала «Sex in the city» («Секс в большом городе») под названием «Бальзаковский возраст, или Все мужики сво...». Позднее актриса приняла участие в таких кинолентах, как «Большая любовь», «Все смешалось в доме...», «Осторожно, Задов! или Похождения прапорщика», «Преступление будет раскрыто» и «Большой вальс».
Views: 2174 RuMisterChange
Как менялся Сергей Жигунов с детства до 2018
 
03:40
Сергей Жигунов – российский и советский актёр театра и кино, продюсер, заслуженный артист России. Сергей Жигунов родился в Ростове-на-Дону 2 января 1963 года. В школе Сергей не отличался ни хорошей успеваемостью, ни примерным поведением. Напротив, он часто срывал уроки, прогуливал занятия, учёба не представляла для него никакого интереса. Всё это повлекло за собой исключение из школы после восьмого класса, однако будущий актёр совсем не переживал по этому поводу и просто продолжил обучение в соседнем учебном заведении. Что действительно интересовало тогда Сергея Жигунова, так это музыка: он учился в музыкальной школе, пел, играл на гитаре. Кроме того, он очень много читал, увлекался историей и всерьёз думал о карьере археолога. Однако судьба распорядилась иначе. Однажды на гастроли в Ростов приехал театр «Ленком», после спектаклей которого у Сергея больше не оставалось никаких сомнений в выборе своей будущей профессии. Приехав по окончании школы в Москву, Сергей Жигунов поступил в училище имени Щукина, но проучился там недолго. Педагогам не нравилось, что будущий актёр писал стихи, уделяя этому занятию очень много времени, а также то, что он начал сниматься в кино. Сергей Жигунов был отчислен в назидание другим студентам. Однако актёр не сдался: он отправился в родной город, проработал год в ТЮЗе, после чего вернулся в Москву, в то же самое Щукинское училище, и в 1986 году окончил его. В кино актёр дебютировал ещё будучи студентом, среди его ранних работ – роли в сериале «Клятвенная запись», драме «Признать виновным». На съёмках картины «Шанс» Сергей Жигунов познакомился с актрисой Верой Новиковой, которая впоследствии стала его женой. Первая же после окончания училища работа актёра в кино принесла ему огромную популярность. Речь идёт о киноленте «Гардемарины, вперёд!» Светланы Дружининой. Через четыре года последовало продолжение, новый фильм получил название «Виват, гардемарины!». Однако повторения успеха не произошло. Последующие киноленты с участием Сергея Жигунова были и остаются очень популярными среди телезрителей: «Подземелье ведьм», «Королева Марго», «Сердца трёх», «Графиня де Монсоро», «Луной был полон сад», «Принцесса на бобах», «Что сказал покойник», «Моя прекрасная няня» и многие другие.
Views: 2216 RuMisterChange
Как менялась Светлана Ходченкова с детства до 2018
 
03:49
Светлана Ходченкова – российская театральная и киноактриса. Обрела популярность после роли в фильме Сергея Говорухина «Благословите женщину», которая принесла ей премию «Ника». Другие знаковые работы - сериал «Краткий курс счастливой жизни», фильмы «Любовь в большом городе», «Служебный роман. Наше время», «Шпион, выйди вон!», «Росомаха: Бессмертный». Родилась 21 января 1983 года в Москве. Когда Светлане исполнилось два года, ее родители развелись, и впоследствии мать растила ее одна. Детство будущей актрисы, которое прошло в подмосковном городе Железнодорожный, нельзя назвать благополучным. Даже учитывая, что ее мать работала на нескольких работах, финансовое положение семьи было тяжелым. Об актерской карьере она даже не помышляла, а в школе хотела стать хирургом. Правда, уже к окончанию учебы поняла, что и врачом ей быть не хочется. В итоге она, не особо задумываясь о дальнейшей судьбе, поступила в Институт мировой экономики. Но, не проучившись там долго, решила сменить профиль и оказалась на факультете рекламы. Однако и новая специальность не пришлась ей по душе. Еще в шестнадцатилетнем возрасте Светлана Ходченкова начала работать моделью, к тому времени она сформировалась в высокую и стройную блондинку. Правда, как она сама отзывалась позже, этот бизнес не соответствовал ее моральным устоям. Так, однажды Светлана неожиданно для себя решила попробовать путь в актерской стезе и, не афишируя этот факт среди друзей, поступила на подготовительные театральные курсы, а следом и в Щукинское театральное училище. При этом после поступления ее мама отнеслась к этому делу достаточно скептически. Во время учебы на первом курсе Светлану Ходченкову в коридорах Щукинского заметила ассистентка по актерам фильма «Благословите женщину» и посоветовала пойти на пробы. Светлана даже не сразу обратила внимание на такую возможность и позвонила на запись только через три недели. На кастинге ей сперва предложили роль младшей сестры главной героини, но сам режиссер Станислав Говорухин велел рассматривать ее на главную роль и дал сценарий для ознакомления, предложив прийти попозже. Светлана успешно прошла пробы, в том числе и благодаря внешнему сходству с прототипом ее персонажа. В 2003-м году успех фильма «Благословите женщину» стал успехом и Светланы Ходченковой, она обрела известность и также за эту роль получила премию «Ника». В итоге недостатка в предложениях различных ролей не было. Так что к моменту окончания Щукинского училища в 2005 году она уже активно снималась в кино. В том же году она стала больше сниматься в сериалах, таких как «Охотники за иконами», «Моя Пречистенка», «Карусель», «Риэлтор» и «Псеводним Албанец», сыграла в фильме «Не хлебом единым», но по-настоящему популярной, так чтобы ее начали узнавать на улицах, она стала после участия в сериале «Талисман любви». Последующими работами Светланы Ходченковой стали роли в фильмах «Жена Сталина», «Нулевой километр», «Четыре таксиста и собака - 2», «Одиночество любви», «Реальный папа» и в обеих частях «Любовь в большом городе», а также сериале «Последняя репродукция». А одними из последних ее ролей стало участие в картинках «Ловушка», «Пять невест» и комедии «Служебный роман. Наше время». Также в 2011-м начались съемки сериала «Метод Лавровой», в котором Светлана Ходченкова исполняет главную роль. Международным дебютом для актрисы стала небольшая роль в ленте «Шпион, выйди вон!» с Колином Фертом и Гари Олдманом в главных ролях. Светлана успевает уделять внимание и театральной сцене. Так, например, в мае 2011 года состоялась премьера спектакля «Продавец игрушек», в котором она исполняет одну из ведущих ролей.
Views: 63128 RuMisterChange
Как менялась Лолита Милявская с детства до 2018
 
04:07
Лолита Милявская – популярная певица, талантливая актриса, экстравагантная и эффектная женщина. Лолита Милявская родилась 14 ноября 1963 года в городе Мукачево, Украина. Девочка росла в творческой обстановке. Ее мать была певицей, а отец – конферансье и продюсером собственной жены. С 1969 года Лолита из-за концертной занятости родителей жила вместе с дедушкой и бабушкой. Девочке всегда нравилось петь, поэтому в 1974-м мама устроила ее бэк-вокалисткой Ирины Понаровской в группу «Поющие гитары». В 1981 году Лолита поступила в Тамбовский филиал МГУКИ на курс Анатолия Серкова. Милявская выбрала специальность «Режиссура культмассовых представлений и праздников». Во время учебы она познакомилась с первым мужем Александром Беляевым. После выпуска, в 1985 году, Лолита перебралась в Одессу, где устроилась работать в филармонию и сблизилась с Александром Цекало. Вместе с Цекало девушка отправилась покорять Москву. Нынешнюю фамилию певица получила вследствие фиктивного брака с Виталием Милявским, заключенным ради прописки в столице. В 1987 году Милявская и Цекало создали кабаре-дуэт «Академия». Пару ждал оглушительный успех: они гастролировали по СНГ, Европе, США, снимались в рекламе и вели несколько телешоу («Утренняя почта», «Доброе утро, страна!», «TV-пицца»). Дуэт «Академия» выпустил семь студийных альбомов, но в 2000 году Милявская и Цекало расстались. С 2000 года Лолита начала выступать как сольная певица. Ее дебютный альбом «Цветочки» разошелся тиражом 50 000 экземпляров. Второй альбом «Шоу разведенной женщины» купили 300 тысяч человек. Впоследствии певица выпустила еще пять сборников. Одновременно с музыкальной деятельностью Лолита активно занималась карьерой телеведущей (программы «Без комплексов», «Шоу разведенной женщины» и «Субботний вечер»). Врожденный артистизм, неуемная энергия и яркая внешность направили талант Лолиты в новое русло – она решила попробовать себя в актерском деле. Отправной точкой стала эпизодическая роль в телефильме 1991 года «Тень, или Может быть, все обойдется». Еще через год Лолита появилась в скетчкоме «Маски-шоу». С середины 90-х она активно снималась в сериалах и телевизионных полнометражных фильмах, особенно ярко проявляя себя в жанре музыкальных комедий. В частности, она исполнила роль иностранной гостьи в «Старых песнях о главном 3», Солохи в «Вечерах на хуторе близ Диканьки», мачехи в «Золушке», графини Розиной в «Безумном дне, или Женитьбе Фигаро». Первое появление Лолиты на большом экране произошло в 2005 году в драме «Попса» Елены Николаевой. Тогда же певица снялась в комедии Нонны Агаджановой «Все это цветочки...». В 2007 году Милявская сыграла в украинском фильме «Очень новогоднее кино, или Ночь в музее». В следующие несколько лет она отметилась участием в телевизионных мюзиклах «Новые приключения Аладдина» и «Красная шапочка». Лолита Милявская известна активной антигомофобной позицией. Она поддерживает ЛГБТ-сообщества, выступая в гей-клубах. Личная жизнь Милявской всегда была бурной, причем часто она сама давала повод для новых сплетен провокационными ответами на вопросы журналистов. Только официально она заключала брак пять раз. А между делом еще успевала крутить бурные и часто скандальные романы. Ее первым законным супругом стал одногруппник по Тамбовскому университету Александр Беляев. Но он хотел спокойной семейной жизни, а Лолита мечтала о славе. С мужем она попала по распределению в Одессу, но там их пути разошлись. И после переезда в Москву Лолита с ним развелась. В Москве она жила с партнером по сцене Александром Цекало, однако юридически они еще долго не могли оформить отношения. Чтобы получить московскую прописку, Лолита заключает фиктивный брак с предпринимателем Виталием Милявским, фамилию которого она решила оставить и после развода. В 1987 Цекало наконец-то становится ее официальным третьим по счету супругом. И в этом браке они прожили более 10 лет. Фактически «Академия» развалилась из-за того, что между супругами все чаще стали возникать скандалы. Лолита обвиняла во всем несносный и вспыльчивый характер Александра. Но скорее всего, истинной причиной развода стали многочисленные романы звезды. В браке с Цекало почти перед самым разводом Лолита родила дочь Еву, которая во многом повторила судьбу матери. Девочку вскоре после рождения отправили в Киев на воспитание к бабушке, так как мать была вынуждена заниматься сольной карьерой. Сейчас она живет уже с мамой. Следующим супругом Милявской был бизнесмен, российский миллионер Александр Зарубин, который хорошо помог Лолите в раскрутке сольной карьеры. Но этот брак продлился всего несколько лет. И в 2009 певица снова разводится. Но надолго одна она не остается никогда. Уже через год она снова идет под венец. На этот раз ее избранник – успешный молодой теннисист Дмитрий Иванов, с которым Милявская познакомилась на теннисных кортах. Он младше певицы на 12 лет, но именно с ним Лолита считает свою семью состоявшейся, а себя счастливой. Теплые отношения сложились у Дмитрия и с Евой.
Views: 3038 RuMisterChange
Как менялся Алексей Макаров с детства до 2018
 
03:27
Алексей Макаров – актер театра и кино. Изначально Алексея знали только как сына знаменитой актрисы Любови Полищук, однако потом молодой человек заявил о себе как очень талантливый актер. Еще в детстве, маленький Леша Макаров начал проявлять и показывать задатки самого настоящего комедийного актера. Это ведь неудивительно, мальчик видел актерскую жизнь из-за кулис, и не смог в нее не влюбиться. Во время обучения в школе, Макров участвовал во многих школьных спектаклях и постановках и играл, в основном, главные роли. Также, мальчик с юных лет прослыл женским сердцеедом, многие девочки со школы, в которой учился Алексей Макаров, были в него безответно влюблены. Когда, Алексей окончил школу, то он знал четко и уверенно, что хочет продолжить семейную династию и стать актером. Однако, с первой попытки поступить в театральный институт, Макарову не удалось. Парень очень хотел учиться на актерском факультете и принял решение осуществить еще и вторую попытку, поступить в институт, обучаться актерскому делу. Со второго раза, Макаров поступает в ГИТИС. Алексей поступил в группу к знатоку своего актерского дела, Павлу Хомскому. После окончания университета, за спиной Макарова уже были роли в нескольких фильмах, и ему сразу же предложили место в театре Московского совета. К сожалению, руководство театра не видело огромного потенциала в молодом Макарове и главных значительных ролей не предлагали. В возрасте двадцати девяти лет, Алексей Макаров принимает решение, уйти из театра Московского совета. Буквально прошло пару месяцев после того, как Макаров покинул театр, ему тут же позвонили и пригласили на главную роль в кинофильме, под названием «Личный номер». Благодаря этому фильму, Макаров просыпается востребованным и очень знаменитым. Кроме съемок в фильмах, Алексей Макаров принимал участие в одном известном телевизионном проекте, который назывался «Ледниковый период». Пару Макарову составила пышногрудая певица и бывшая фигуристка Анна Семенович. На данный момент, Алексей Макаров – это один из самих востребованных и высокооплачиваемых российских актеров. В год, Макаров снимается в нескольких фильмах и успевает принимать участие в различных телевизионных проектах. Личная жизнь Алексея Макарова Первой женой Алексея Макарова была журналист Мария Сперанская. Первоначально влюбленных не смущала разница в возрасте - Мария старше Алексея на 9 лет, однако со временем Алексей проявил свой норов. Мария не хотела мириться с постоянными гулянками супруга, и спустя три года брак распался. Вторым браком Алексея Макарова стал брак с актрисой Ольгой Силаенковой. Отношения между актерами продлились три года, за этим последовал развод. Следующей возлюбленной Алексея стала актриса Екатерина Семенова, из отношения были очень бурными - пара сходилась и расставалась несколько раз, все закончилось разрывом. Затем Макаров закрутил роман с Анастасией Макеевой, однако актриса не смогла выдержать буйный нрав Алексея. Следующей возлюбленной Алексея Макарова стала актриса Виктория Богатырева, которая родила Макарову дочку Варвару. Однако, как это водится, ребенок не смог скрепить семью, Виктория и Алексей приняли решение растаться. Алексей Макаров недолго пробыл в одиночестве - вскоре его связали романтические отношения с актрисой Марией Мироновой (дочкой Андрея Миронова), у которой за плечами уже было два брака. Актеры тайно поженились, однако их брак не просуществовал и года.
Views: 1353 RuMisterChange
Как менялась Ирина Алферова с детства до 2018
 
03:45
Ирина Алферова — отечественная актриса театра и кино. Наибольшую известность получила благодаря ролям в фильмах «Ночные забавы», «Д`Артаньян и три мушкетера», «С любимыми не расставайтесь» и «Ермак». Родилась 13 марта 1951 года в Новосибирске. Родители Ирины работали юристами, но девочку с раннего детства тянуло на сцену. И позднее она стала играть в любительском театре Новосибирского Академгородка, а затем, получив среднее образование, отправилась в столицу, где поступила в Институт театрального искусства. Первое время учеба ей давалось тяжело, и в какой-то момент она даже была на грани отчисления. Но постепенно Ирина втянулась в процесс и стала делать успехи. А после окончания института ей было предложено играть на сцене даже нескольких столичных театров. Но судьба распорядилась так, что в это же время ей предложили ключевую роль в сериале «Хождение по мукам», при этом одним из условий режиссера было то, что Алферова не станет одновременно со съемками работать в театре. Эта роль и принесла Алферовой первую известность, а критики и зрители высоко отзывались о сериале. Примерно в тот же период у Ирины родилась дочь от болгарского дипломата, с которым актриса состояла в гражданском браке. А в 1976 году Ирина, наконец, вышла и на театральную сцену Театра имени Ленинского комсомола. Там она встретила своего первого мужа — Александра Абдулова. Новая волна популярности пришла к Алферовой благодаря роли Констанации в фильме «Д`Артаньян и три мушкетера», несмотря даже на то, что озвучивала героиню другая актриса. Эта приключенческая лента обрела невероятный успех. Чуть позднее Ирина вместе с мужем сыграла в фильмах «С любимыми не расставайтесь» и «Предчувствие любви». Другими заметными ролями Алферовой стали съемки в картинах «Василий Буслаев», «ТАСС уполномочен заявить…», «Салон красоты», «Ночные забавы» и «Ермак». В 1993 году брак актрисы с Абдуловым распался, и вскоре она вышла замуж за актера Сергея Мартынова, которого встретила на съемочной площадке фильма «Звезда шерифа». После 1997 года на три года Ирина сделала паузу в своей карьере и вернулась на экран в драме «Потерянный рай». Затем она также снялась в сериалах «Герой нашего времени», «Капкан» и картинах «Грех», «Елки 2» и «Распутин». Кроме того, актриса продолжает играть на театральной сцене, являясь ведущей актрисой московского театра «Школа современной пьесы».
Views: 7788 RuMisterChange
Как менялась Регина Тодоренко с детства до 2018
 
03:44
Регина Тодоренко – знаменитая украинская певица, композитор и яркая телеведущая. Звезда популярного проекта о путешествиях «Орел и решка». Регина уроженка Одессы. Родилась в 1990 году 14 июня. Уже в семь лет участвовала в театре «Балаганчик», который смог увлечь активную девушку на целых десять лет. Регина тогда уже выделялась среди своих сверстников артистизмом, поэтому она получала главные роли. Кроме того, будущая звезда занималась танцами и вокалом. После того, как Регина окончила школу № 22 в 2007 году, она поступила в Одесский национальный морской университет, где обучалась на факультете транспортных технологий и систем. Хм, теперь и не удивительно, как Регине удавалось с такой легкостью и отвагой справляться со всеми техническими проблемами в путешествиях :) Но, как известно, девушка бросила учебу в этом учреждении и решила получать высшее образование в Киевском национальном университете культуры и искусств (КНУКиИ). В 2013 году получила диплом магистра театрального искусства. Свидетельствует о ее трудолюбие еще и то, что параллельно с учебой в университете Тодоренко окончила школу автомобилиста и прошла курс немецкого языка. Регина на «Фабрике звезд» Мечта детства – быть на сцене, взяла верх! Судьбоносным годом в творческой карьере для Регины стал 2007 год. Девушке поступило предложение стать ведущей телевизионного конкурса «Золотая десятка». Там ее талант заметила продюсер Наталья Могилевская и пригласила в Киев на кастинги «Фабрики звезд». На следующий год, певица уже стала участницей знаменитой поп-группы «Real O» под руководством Натальи Могилевской. В 2010 году группа выпустила свой первый альбом «Платье», и уже в следующем году он был ознаменован наградой «Золотой граммофон». Вместе с Региной, в коллективе также участвовали финалистки «Фабрики звезд-2»: Лина Мицуки, Елена Виноградова и Светлана (Алиса) Тарабарова. Будучи в составе группы, Тодоренко еще тогда объездила множество стран с масштабными концертами. Сольная карьера В этом же году Регина решила попробовать свои силы в новом амплуа. Она снялась в 4х-серийном фильме, который называется «На одном дыхании». Позже, девушка приняла участие в российском проекте «Голос», однако до финала певице дойти не удалось. В 2015 году артистка радует своих многочисленных поклонов авторской песней под названием «Heart’s beating», со временем, презентует на нее видеоклип. Затем вышло второе музыкальное творение артистки «Ты мне нужен». Регина Тодоренко в тревел-шоу «Орел и Решка» Творческая карьера талантливой девушки развивалась семимильными шагами. Так, в январе 2014 года Регина Тодоренко стала ведущей туристической программы «Орел и Решка», которая рассказывает о разных странах нашей Земли. Компаньоном у Регины был Коля Серьга. Выпуски программы получались на одном дыхании, ведь коллеги по цеху были знакомы еще с «Фабрики звезд». Регина отметила, что полноценно увидеть и изучить ту или иную страну можно тому, кому достается сто долларов. Ведь, с золотой картой ты нежишься в бассейнах, спа-салонах, а они-то в каждой стране, в принципе, одинаковы. С 15 февраля по 14 ноября 2016 года длился специальный сезон шоу «Орел и решка», который называется «Кругосветка». Вместе со съемочной группой Регина отправилась в беспрерывное кругосветное путешествие. В следующем году о Регине стали говорить еще больше. Параллельно с работой в тревел-шоу, Регина запустила свой собственный бренд одежды Generation TR. В начале 2017 года стартовал сезон под названием «Рай и ад», где были показаны зрителям все самые потаенные уголки нашей планеты. Известно, что почти на каждом шагу, телеведущей и всей съемочной группе сопутствовали одни неудачи. Но, к счастью, все обошлось. В 2017 году телеведущая попала в Книгу рекордов Гинесса с формулировкой «Первая женщина телепутешественница, совершившая беспрерывное кругосветное путешествие». Личная жизнь Регины Тодоренко Как признается сама экс-солистка «Real O», загруженный график съемок вовсе не оставляет ей время на романтические отношения. Однако зимой 2016 года некоторые интернет-издания обнародовали фото Регины вместе с загадочным незнакомцем. Фолловеры тут же решили, что это ее избранник. Впрочем, позже выяснилось, что на фото в обнимку с Региной стоит шоумен и продюсер Никита Трякин. Вечером 29 июня 2018 года на телеканале «Пятница!» выходит шоу «Пятница с Региной». Отметим, что Тодоренко не только ведущая проекта, но и продюсер и режиссер шоу. Фишка нового проекта в том, что Регина ставит приглашенных гостей в студии в необычные обстоятельства для того, чтобы раскрыть их с новой стороны. В гостях у Регины известные музыканты, блогеры, актеры и танцоры Бесконечный талант и многогранность Регины Тодоренко просто восхищает. Так держать!
Views: 3158 RuMisterChange
Как менялся Сергей Жуков с детства до 2017
 
03:45
Сергей Жуков – российский певец, лидер поп-группы «Руки Вверх!». Детство и юность Сергей родился в Дмитровграде (Ульяновская область) 22 мая 1976 года в семье Евгения и Лилии Жуковых. Рос обычным мальчишкой – увлекался спортом, особенно любил хоккей, общался с друзьями, дразнил девчонок. В школе был уверенным троечником. Страшно не любил точные науки, предпочитая им гуманитарные. Благодаря маме, преподавательнице музыки, еще в начальных классах Сережа стал посещать класс игры на фортепиано. В старших классах Сергей начал заниматься бодибилдингом. Чтобы достичь успеха в этом виде спорта, юноша решил прибегнуть к помощи стероидов. Фармацевтика плохо отразилась на здоровье Жукова. К счастью, вовремя подоспела мама Сергея – она объяснила сыну все возможные последствия приема подобных препаратов и отговорила его от дальнейших занятий бодибилдингом. Окончив школу, Сергей переехал в Самару. Там он устроился ведущим на радио «Европа Плюс». На этом же радио работал Алексей Потехин – его будущий партнер по сцене. Ребята быстро нашли общий язык благодаря схожим музыкальным вкусам. Карьера Вскоре после знакомства Сергей и Алексей решили создать свой собственный музыкальный проект «Дядюшка Рэй и компания». Несколько месяцев молодые люди упорно репетировали, а затем отправились в Тольятти на запись своих первых песен. Со временем дуэт «Дядюшка Рэй и компания» стал желанным гостем в клубах и ресторанах Тольятти и Самары. В 1995 году Жуков и Потехин, уже уверенные в своем светлом будущем, отправились покорять Москву. Очутившись в столице, ребята сменили свое название на более звучное и броское «Руки Вверх!». В 1997 году им посчастливилось познакомиться с музыкальным продюсером Андреем Маликовым. В том же году выходит дебютный альбом коллектива «Дышите равномерно». Песни моментально стали хитами. СМИ тут же нарекли «Руки Вверх!» прорывом года. В 2002 году Сергей Жуков начинает сольную карьеру, не забывая и о группе. В 2006 году Алексей Потехин покинул группу и занялся продюсерской деятельностью. Спустя 2 года, в 2008, Сергей Жуков возродил «Руки Вверх!», правда, уже без бывшего напарника. Предпринимательская деятельность Помимо музыкального творчества, в жизни Сергея Жукова есть место и бизнесу. Так, он – владелец компании «ПРО веб», бара в Красноярске «Руки Вверх», кондитерской, основатель социального сервиса «Тут найдут» и компании IT Territory, а также генеральный директор звукозаписывающей компании Real Record. Жены, дети Первой женой Сергея Жукова была Елена Добындо, дочь влиятельного человека из Тольятти. В 2001 году у супругов родилась дочь Александра. Отношения между Жуковым и Добындо не складывались – пара постоянно ссорилась и ругалась. В итоге в 2005 году после 5 лет брака Сергей и Елена приняли решение развестись. В том же 2005 году в жизни Жукова появилась Регина Бурд, певица. 17 декабря 2007 года влюбленные вступили в законный брак. 19 ноября 2008 года у Сергея и Регины родилась дочь Ника. 11 мая 2010 года в семье появился еще один ребенок – мальчик Энджел. 30 сентября 2014 года Регина подарила мужу еще одного сына – маленького Мирона.
Views: 6789 RuMisterChange
Как менялась Жанна Агузарова с детства до 2018
 
03:36
Жанна Агузарова - певица, ставшая известной ещё в Советском Союзе, будучи солисткой в «Браво». Эпатажность этой женщины порой поражает даже самых искушённых зрителей, но необычный голос и манера исполнения привлекают. Детство, семья певицы Жанна родилась на севере России, в Тюменской области. По отцу она осетинка, а мать русская. Мать с отцом жили в гражданском браке, когда девочке исполнилось 4 годика, отец исчез, и мать одна занялась воспитанием дочери. Бабушка вызвалась помогать матери. В биографии Жанны Хасановны нет еврейских корней, но певица настойчиво утверждает, что она еврейка. Семья переехала в посёлок Колывань Новосибирской области, в котором девочка получила среднее образование, а её мама стала работать фармацевтом. Из детских воспоминаний у Жанны остались немногие. Она сама отмечает невероятную скромность, одиночество, но, несмотря на это, очень хотела поступить в театральное училище. Она оббила пороги Новосибирска, Ростова-на-Дону и Свердловска. В Новосибирске её взяли в театральное училище, но её учёба продлилась недолго. Из-за пневмонии было пропущено много занятий, она сама прекратила своё обучение. Решила попробовать покорить Москву, что получилось не с первого раза. Московское училище Гнесиных не приняло будущей певицы, определив, что у поступающей абитуриентки абсолютно нет ни голоса. Ни слуха. В столице Жанна училась в техникуме на маляра и жила по поддельному паспорту, рассказывая всем, что она дочь дипломата. Предпринимает попытки устроиться солисткой в разные группы. Сначала это была группа «Крематорий», потом «Браво», бывшая «Постскриптум». Одно из сольных выступлений молодой певицы было успешным. Из-за нарушения паспортного режима Агузарова попала в тюрьму, затем получала освидетельствование в институте психиатрии. Итогом этого разбирательства стали работы в леспромхозе Тюмени сроком на полтора года. Начало карьеры, песни Позже Агузарову познакомили с Аллой Пугачёвой. Началась новая страница биографии необычной певицы. Сначала выступление на телевидении, затем гастроли по Советскому Союзу. Появляются новые сотрудничества, первая пластинка, музыкальный фестиваль. Жанна принимает важное для себя решение – сольная карьера. А в 1990 году получила диплом об окончании музучилища имени Ипполитова – Иванова. Концерт выпускницы собрал большое количество зрителей, но за экзамен певица получила оценку «хорошо». Агузарова набиралась вокального опыта, работая в Театре примадонны, и успела записать свой сольный альбом. Переезд и возвращение Агузарова уехала в Америку и два года пела в ресторане Лос-Анджелеса, творчески сблизилась с Василием Шумовым и записала ещё один альбом. Ей приходилось работать диджеем и водителем. Но жизнь за границей оказалась не такой, какая представилась певице вначале, и Жанна приехала в родную страну. Помогала на выборах Б.Н.Ельцину, снялась в «Старых песнях о главном – 2», участвовала в концерте на сцене «Олимпийского». До сих пор Агузарова поёт на сцене, исполняя свой прежний репертуар. Несколько её композиций звучат в кинофильмах. Певица озвучивает анимационный фильм о Марсе. Внешность Жанны Агузаровой Эпатажность присуща немногим актёрам и вокалистам, и Жанна Хасановна одна из них. Это проявляется в необычном внешнем виде и непредсказуемости поведения. Никогда нельзя угадать, в каком костюме певица выйдет на сцену. У Агузаровой есть сильное увлечение живописью, она сама рисует абстрактные картины. Её внешность не мешает Жанне участвовать в благотворительных мероприятиях, посвящённых Чернобылю и землетрясению в Армении. Неординарность певицы не покидает её и в стенах родного дома. Её друзья отмечают, что с певицей приятно общаться, она много знает, обладает обаянием и является интересным собеседником. Личная жизнь Биография личной жизни у певицы очень насыщенная. Первым мужем Агузаровой был океанолог. Илья и Жанна поженились по большой любви. Муж не мог надышаться на свою супругу, но тюрьма сильно изменила женщину. В Америку певица уехала со своим возлюбленным Тимуром Муртузаевым, который играл на бас-гитаре в группе «Браво». Но совместной оказалась только поездка за границу. Следующим мужчиной в жизни Жанны Хасановны стал директор «А-Студио» Николай Полторанин. Их гражданский брак продлился десять лет, они оба вели здоровый образ жизни, бегали по утрам, бросили курить. Непродолжительное время Жанна имела роман с легендарным Микки Рурком. Сама Агузарова признаётся, что все романы её были не совсем с обычными людьми, неординарными личностями. И всё же певица продолжает утверждать, что она инопланетянка и общается с такими же жителями других планет, как и она. Но в целом, певица довольна своей личной жизнью. Реже стали концерты и выступления, но имя Жанны Агузаровой всегда на слуху у слушателей.
Views: 11017 RuMisterChange
Как менялся Децл (Кирилл Толмацкий) с детства до 2017
 
03:36
Кирилл Толмацкий, больше известный широкой публике как Децл, считается первым рэпером российского шоу бизнеса. Сегодня биография Децла привлекает не только его бывших фанатов. Яркая, талантливая личность ушла в тень. Слава, миллионы поклонников, концерты, гастроли – все это исчезло из жизни Кирилла. А что осталось? Что произошло с человеком, который взорвал молодежь 90-х? Так откуда взялся тот самый Децл, биография которого до сих пор скрыта от широкой аудитории? Следует начать с того, что Кириллу изначально повезло с родителями. Отец – Александр Толмацкий – известный музыкальный продюсер, дал прекрасное образование своему сыну. Децл учился в Швейцарии, а затем в московской престижной школе "British International", где и получил свое прозвище за невысокий рост. Сценическая биография Децла начинается с яркого выступления на столичном фестивале Adidas StreetBall Challenge с композицией "Пятница". Зрители были в восторге от молодого нестандартного исполнителя. Оглушительный успех дал толчок для дальнейшего творчества. Практически сразу же, в 2000 году вышел первый альбом Кирилла Толмацкого "Кто, ты?", невероятный тираж в миллион дисков разошелся полностью. Хиты из этого альбома долгое время звучали на многих музыкальных каналах. Мгновенная популярность Именно так началась биография Децла на российской сцене. Многие критики считали её "раздутой", "купленной на папины деньги". Однако доля правды в этих словах присутствует. Мощная поддержка в виде авторов, продюсеров, наставников, рекламных компаний сыграли свою роль. Сам Децл, возраст которого на тот момент только что вышел из школьного, участвовал в рекламных акциях компании "Пепси". Это сделало его узнаваемым в каждой семье, где есть подросток. Огромные рекламные плакаты с изображениями молодого рэпера красовались на улицах крупных и малых городов. Сам артист позже признался, что отец усиленно "продвигал" его в каждый концерт и от подобного пиара "можно было свихнуться". Неудивительно, что при такой популярности вышел второй альбом, тиражом больше первого, после чего последовала пауза, затянувшаяся на целых три года. Мало того, что дорогу стали переходить появившиеся конкуренты, так ещё и распался альянс Толмацкого-старшего и автора текстов Влада Валова. Биография Децла обрела новый виток после того, как артист решил стать независимым. Уйдя от обеспеченных родителей, Кирилл превратился в "тусовщика". В его жизни появились московские растаманы, марихуана, закрытые клубы. В результате появился "Le Truck" - новый сценический псевдоним, под которым вышел в 2008 году музыкальный альбом Децла. Как оказалось, публике был ближе старый образ. Поэтому следующий альбом "Здесь и сейчас", записанный в 2010 году, был от прежнего имени артиста. В настоящее время исполнитель трудится сразу над несколькими проектами. Тексты пишутся на английском языке. Вдобавок к этому, Децл работает над звучанием, привлекая к сотрудничеству ямайских и африканских исполнителей. Прежний стиль и манера исполнения заметно изменились. По сути, Децл играет джаз. Сейчас Кирилл имеет семью. Он женат и воспитывает сына Антония.
Views: 10827 RuMisterChange
Как менялся Виктор Цой с детства до 1990
 
03:36
Виктор Цой — легенда рок-музыки, поэт, композитор, актер и художник. В июне 1962 года в одном из роддомов Ленинграда родителями стали Валентина Васильевна Гусева и Роберт Максимович Цой. Еще в детстве родители начали замечать у малыша способности к рисованию и в 1974 году отдают Виктора в художественную школу. В 1977 он становится студентом художественного училища. В период обучения в художественной школе Цой знакомится с Максом Пашковым, с которым и создает рок-группу «Палата № 6». Отучившись всего год на оформительском отделении, Цой отчисляется за неуспеваемость. Позже заканчивает СГПТУ № 61. С 1980 года Цой выступает на квартирниках с группой «Автоматические удовлетворители». В 1981 году вместе с Олегом Валинским и Алексеем Рыбиным Цой создает группу с довольно странным названием — «Гарин и гиперболоиды». Осенью того же года группа становится почетным участником Ленинградского рок — клуба. Позже Валинского призывают в армию, а название группы меняют, так и рождается легендарное «Кино». В 1982 году группа выпускает дебютный альбом, получивший название «45», продюсировать который берется солист группы «Аквариум» — Борис Гребенщиков. Весной 1983 года из группы уходит Алексей Рыбин, а в это время Цой выпускает сольный альбом «46», записанный на домашней портативной студии. В 1984 году формируется второй состав «Кино», участниками которого становятся Виктор Цой, Юрий Каспарян, Георгий «Густав» Гурьянов и Александр Титов. Позже место бас-гитариста Титова в группе занимает Игорь Тихомиров, экс — участник группы «Джунгли». Незамедлительно новый состав «Кино» выпускает альбом «Начальник Камчатки». Популярность группы, и Цоя в частности, стремительно растет, и «Кино» выступает уже не на маленьких площадках, а собирает стадионы, в то время как КГБ называет их группой, разрушительно влияющей на идеологию масс. Зимой 1985 года звезда российского рока женится на Марианне, в августе этого же года у молодоженов рождается сын Саша. Однако в 1987 году пара расходится, а Цой уезжает в Москву к Наташе Разлоговой. На протяжении этого времени выходят ещё два студийных альбома группы — «Это не любовь» (1985) и «Ночь» (1986). 1986 год можно назвать началом актерской карьеры Цоя. Наибольшая популярность захлестнула фильм с Виктором Цоем под названием Игла (1988), с выходом которого Цой становится кумиром и примером для подражания миллионов подростков. «Кино» продолжает собирать стадионы по всему Советскому Союзу, а альбомы выходят один за другим: «Группа крови» (1988), «Звезда по имени Солнце» (1989) и «Последний герой» (1989). В 1988 году новым продюсером «Кино» становится Юрий Айзеншпис, а «эпидемия» группы распространяется на США и Францию. В июне 1990 года прогремел концерт группы «Кино» в Лужниках, который, увы, стал последним. 15 августа 1990 года становится трагическим для фанатов «Кино»: возвращаясь в Юрмалу на своем темно-синем Москвиче-2141, Виктор Цой, столкнувшись с автобусом, погибает на месте. По версии правоохранительных органов, музыкант заснул за рулем. «Чёрный альбом» — последний альбом группы было решено назвать именно так, поскольку выходит в свет он уже после трагической гибели легендарного лидера «Кино». Стоит отметить, что после гибели Цоя его популярность не утихла, а наоборот, приобрела новый виток: музыка группы «Кино», как и фильмы с участием Виктора Цоя, остаются любимыми и почитаемыми по сей день. У Виктора Цоя зеленые глаза, темный от природы цвет волос, светлая кожа и средние губы. Форма лица овальная, лоб средний, волосы вьющиеся, густые. Виктор Цой не менял цвет волос, отдавая предпочтение натуральному. У музыканта средний прямой нос и заостренный подбородок. Рост музыканта — 184 см, татуировок нет. Знак зодиака — Рак (21.06.1962)
Views: 6269 RuMisterChange
Как менялась Екатерина Кузнецова с детства до 2017
 
03:27
Екатерина Кузнецова родилась 12 июня 1987 года. Отец - известный футболист Олег Кузнецов, мать - бывшая легкоатлетка Алла Борисенко. В детстве была очень активным ребенком, никогда не сидела на месте, занималась танцами, фехтованием. В 2009 году окончила Киевский институт театрального искусств им. И. Карпенко-Карого. После окончания института стала сотрудничать с Киевским Молодым театром. Во время учебы сыграла несколько небольших ролей в таких сериалах как "Дьявол из Орли. Ангел из Орли" (2006), "Сердцу не прикажешь" (2007), "Начать сначала. Марта" (2008) и "Только любовь" (2009). Осенью 2008 года принимала участие в телепроекте канала 1+1 ”Танцую для тебя!”, в котором победила в паре с Муратом Нуделем. В 2010 году Кузнецова переехала жить и работать в Москву. В 2011 году Екатерина снялась в роли Вари в фильме "Самый лучший фильм 3-ДЭ", с Гариком Харламовым в главной роли. В октябре 2012 года состоялась премьера сериала "Кухня", в котором Екатерина играет роль официантки Саши. 11 марта 2013 года состоялась премьера сериала под названием "Торговый центр", в котором Екатерина играет роль Анны Фадеевой. Также в марте 2013 года состоялась премьера фильма "Королева бандитов", в котором Кузнецова играет главную роль. Евгений Пронин сделал предложение Екатерине Кузнецовой еще несколько лет назад, но паре никак не удается состыковать свои загруженные съемочные графики, и выбрать время для официального оформления отношений. Девушка хочет сыграть по-настоящему пышную традиционную свадьбу. В этом году Евгений Пронин и Екатерина Кузнецова сыграли свадьбу.
Views: 8952 RuMisterChange
Как менялась Екатерина Шпица с детства до 2017
 
03:49
Екатерина Шпица – российская актриса театра и кино, наиболее известная по главной роли в фильме-катастрофе «Метро», а также по сериалам «Катя. Военная история», «Реальные пацаны», «Адам и превращение Евы» и другим. Катерина Шпица родилась 29 октября 1985 года в Перми. Ее отец был шахтером, а мать работала юристом. С тринадцати лет девочка посещала местный театр-студию «КОТ», а после школы поступила в Пермский институт культуры и искусств. Впрочем, на тот момент она не задумывалась всерьез об актерской карьере и «на всякий случай» заочно получала юридическое образование. Судьба распорядилась таким образом, что уже в девятнадцать лет Катерину неожиданно утвердили на главную роль в фильме «Адам и превращение Евы». Произошло это случайно: студентка, возвращаясь с каникул, по дороге домой задержалась в столице, чтобы накопить денег на билет в Пермь. «Тогда я впервые и поработала в Москве. Друг моей семьи, фотограф Алексей Васильев, взял меня за компанию на кастинг моделей, где мне и предложили поработать танцовщицей. Там меня заметили, пригласили попробоваться на "Фабрику звезд". Я пролетела во втором туре, о чем не жалею, – вспоминает Катерина. – Одновременно с этим модельное агентство предложило мне контракт. Конечно, мне было удобнее жить в Перми. Я была под крылом у мамы с папой, всё рядом – библиотека, институт, театр – и всё свое, родное». Катерина стала сотрудничать с модельным агентством, а уже через полгода прошла прослушивание для фильма «Адам и превращение Евы». Режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич взял юную актрису на главную роль. Так, в 2004 году Шпица дебютировала на экранах в образе неискушенной провинциалки Евы, которая приезжает покорять столицу, поступив в медицинский институт. Отчаявшись найти работу, она вступает в синдикат торговцев цветами. Для того чтобы ее яркая внешность не мешала торговле, девушка переодевается впаренька, но однажды встречает своего Адама. Следом Катерина Шпица появилась в телесериалах «Счастливы вместе», «Сваха», «След», «Путейцы», «Принцесса цирка», «Синие ночи», «Танки грязи не боятся». За пять лет работы она стала востребованной актрисой. В 2009 году Шпица получила главную роль в сериале «Катя. Военная история», благодаря которому актриса достигла широкой узнаваемости. Она воплотила образ романтической девушки, в чью мирную жизнь врывается война. Героиня терпит потери, разлуку, лишения, но продолжает надеяться и любить. Проект имел заметный успех среди телеаудитории, что послужило причиной для создания продолжения «Катя 2» (2010). Позднее послужной список Шпицы пополнился целым рядом популярных сериалов: «Колдовская любовь 2», «Адвокатессы», «Застывшие депеши», «Реальные пацаны», «Голубка», «Москва. Центральный округ 3», «У каждого своя война», «"Кедр" пронзает небо», «Правила маскарада», «Опережая выстрел», «Чужое лицо» и других. В полнометражных фильмах Шпица снималась редко. В 2011 году она появилась в образе проститутки Зинки-Гитлер в ленте Александра Гордона «Огни притона», а через год получила одну из ключевых ролей Алисы в фильме-катастрофе «Метро», принесшим ей массовую известность. Картина рассказывает о судьбах пассажиров метро, которые оказываются ловушке надвигающегося потопа: мощный поток воды из Москвы-реки грозит не только обрушить тоннели метрополитена, но и уничтожить весь город. «Надо признать, мне везет: чаще всего я работаю с людьми, которые умудряются за моей миловидной детской внешностью разглядеть женщину, – говорит актриса. – И мой диапазон меня радует. Я играла и девочек-припевочек и, как говорится, "оторви и выбрось", и серьезных, и романтичных, и стервозных». Во время съемок «Метро» двадцатисемилетняя Катерина узнала, что ждет ребенка. К моменту премьеры фильма у Шпицы родился сын от супруга Константина Адаева, актера и каскадера. Вся фильмография Актер 2017 Графомафия 2017 Актриса 2016 Пятница 2016 Елки 5 2016 То, что никто не видит 2016 Экипаж 2015 Молодая гвардия (2015) 2015 Ставка на любовь 2014 Елки 1914 2014 Весёлые ребята;) 2014 Подарок с характером 2012 Поддубный 2012 Ангел в сердце 2012 Ласточкино гнездо 2011 «Кедр» пронзает небо 2011 Огни притона 2008 Принцесса цирка
Views: 12153 RuMisterChange
Как менялся Илья Лагутенко (Мумий Тролль) с детства до 2018
 
04:21
Илья Лагутенко - советский и российский рок-музыкант, лидер группы «Мумий Тролль». Илья Лагутенко родился 16 октября 1968 года в Москве. Отец - Игорь Витальевич Лагутенко, архитектор. Мать - Елена Борисовна Кибиткина, художник-модельер. Имеет сестру - Марию Кибиткину. Его бабушка по отцу - Вероника Иосифовна Тур - преподавала в Московском университете. Дед - Виталий Павлович Лагутенко - по национальности белорус, архитектор, Герой Социалистического труда, автор знаменитого проекта жилых домов серии К-7 (также известных как «хрущёвки»). Имеет польские корни. Его прадед - польский шляхтич, эмигрировал во время Первой мировой войны из Польши в Россию, спустя двадцать лет был расстрелян большевиками по обвинению в «японско-германско-польском шпионаже» в приморском городе Артёме в 1937 году. В память о прадеде у Ильи хранятся серебряные запонки. Прабабушка по матери - тоже из польской семьи, которая из Китая переехала на Дальний Восток, после войны они жили в Магадане. Бабушка родилась в Магадане, также как и его мать. Сестра — Мария Кибиткина. Мальчику не было еще и года, когда его отец трагически скончался во время неудачной операции по удалению аппендицита. После смерти отца он с матерью переехал на ее родину - во Владивосток. "Хотя я и родился в Москве, Владивосток - это первое, что я помню... Моя мама была молодая и красивая студентка-блондинка. А мой папа - Игорь Витальевич Лагутенко - архитектор. Когда он умер, мне было всего шесть месяцев. После его смерти меня отвезли во Владивосток, где в то время проживала наша семья. И моя бабушка приложила много сил для того, чтобы я правильно развивался", - вспоминал он. Учился в средней школе № 9 с углублённым изучением китайского языка, демонстрировал успехи. Пел в детском хоре, в составе которого много гастролировал по стране. В детстве и юности увлекался роком, в частности, его самыми любимыми группами были Queen, Genesis и Pink Floyd. Уже в школьные годы Илья Лагутенко основал свою первую музыкальную группу - «Бони Пи». После школы поступил в Дальневосточный государственный университет, окончив восточный факультет по специальности «Страноведение» (востоковедение и африканистика). Защитил диплом на тему «Развитие приграничной экономики между Россией и Китаем». В 1983 году организовал рок-группу «Муми Тролль», впоследствии переименованную в «Мумий Тролль». Служил в рядах Краснознаменного Тихоокеанского флота. Стажировался и работал в КНР и Великобритании в качестве переводчика и консультанта коммерческих фирм. Так, с 1991 по 1996 год Лагутенко был коммерческим советником в Китае и Лондоне. Группа «Мумий Тролль» возобновила свою деятельность в конце 1990-х. 24 апреля 1997 года вышел альбом «Морская». Альбом стал одним из самых продаваемых в 1997 году. Хитами стали такие песни, как «Утекай», «Девочка», «Владивосток 2000». Развивая успех, группа «Мумий Тролль» выпустила альбом «Икра», который также был хорошо принят публикой. Также Илья Лагутенко перезаписал свои ранние песни 1980-х, выпустив в 1998-м диск под названием «Шамора». Так появились хиты «Инопланетный гость», «Алло, попс!», «Делай меня точно, мама» и другие. Далее альбомы коллектива выходили регулярно и большинство их них пользовались успехом. Многие песни группы были переведены на английский язык и изданы в США в формате мини-альбомов. Илья Лагутенко работает и в кинематографе — как музыкант («Похитители книг», «Незнайка и Баррабасс») и как актёр («Ночной дозор»). В 2009 году Илья стал соавтором музыки к треку «Intentions» и, в качестве вокалиста, принял участие в записи второго альбома Automatons - американского электронного артиста / саунд-продюсера компании Universal Music Group, Svoy. Альбом был выпущен в США и Японии, где занял позицию в чарте Billboard Top Independent Albums. В 2010 году, альбом победил в нескольких категориях Independent Music Awards в Соединенных Штатах. Также в 2013 году основал новый международный фестиваль V-ROX (Рок Владивостока), призванный вывести родной Владивосток на новый музыкальный международный уровень. Особый стиль в одежде Ильи Лагутенко не раз был отмечен глянцевыми журналами Glamour и GQ. «Мумий Тролль» был первым в России, поддержавшим организацию PSI по борьбе со СПИДом. Член Попечительского совета фонда «Батани». Илья Лагутенко — представитель России в Международной коалиции по защите тигров (International Tiger Coalition). Личная жизнь Ильи Лагутенко: Первая жена - Елена Тройновская (род. 5 мая 1963 года), по профессии ихтиолог. Состояли в браке в период 1987-2003 годов. 17 мая 1988 года у пары родился сын Игорь Ильич Лагутенко, игрок в регби, тренер, музыкальный тур-менеджер, продюсер. Вторая жена - Анна Жукова (1979 г.р.) гимнастка и модель. Поженились зимой 2008-го. У пары родились две дочери: Валентина-Вероника Ильинична Лагутенко (род. в октябре 2008), в семье ее зовут Виви, и Летиция Ильинична Лагутенко (род. в июне 2010-го). Со своей второй женой и двумя дочками живет в Лос-Анджелесе.
Views: 12459 RuMisterChange
Как менялась Агата Муцениеце с детства до 2018
 
03:49
Агата Муцениеце — латвийская актриса и модель. Широкую известность полдучила за свои роли в сериалах «Закрытая школа» и «Геймеры». Родилась 1 марта 1989 года в Риге. Ее мать работала поваром в расторане, а отец был барменом, он скончался, когда Агата была совсем юной, и семья оказалась в бедственном положении. Уже с ранних лет девочка стала проявлять творческие способности, а вскоре стала заниматься в театральной студии. Как-то в школьные годы Агата отправилась по программе обмена на две недели в Германию, где ее заметил агент модельного агентства и предложил работу. Так внезапно началась модельная карьера Муцениеце, в это время Агата посетила многие европейские страны, представляя известные бренды. Уже тогда она начала думать об актерской карьере, но не знала, с чего чего начинать путь. В тот же период она увлеклась Востоком и, окончив школу, продолжила учебу на факультете китайской философии в Латвийском университете. Однако спустя какое-то время Агата все же отправилась в Москву, где стала студенткой актерского факультета ВГИКа. Достаточно быстро она дебютировала и на экране, сыграв в 2010 году одну из ролей в сериале «Невидимки», а затем в картине «Стройбатя». Но первая настоящая известность пришла к Муцениеце благодаря сериалу «Закрытая школа». Кроме того, на съемочной площадке этого проекта Агата познакомилась с исполнителем главной роли Павлом Прилучным, и у них завязались романтические отношения. В 2011 году пара поженилась, а в 2013 году у них родился сын. Актерская карьера Муцениеце стала плавно развиваться, и с ее участием на экран вышли картина «Моя безумная семья» и сериал «Геймеры». Параллельно начинающая актриса часто снимается в рекламных роликах различных компаний.
Views: 2479 RuMisterChange
Как менялась Юлия Паршута с детства до 2018
 
03:54
Юлия Паршута – российская певица, актриса кино, участница телевизионного проекта «Фабрика звёзд-7», бывшая солистка поп-группы «Инь-Ян», с 2011 года продолжает сольную музыкальную карьеру. Родители девочки делали все возможное, чтобы дочка всесторонне развивалась и ни в чем не нуждалась. Поэтому, хотя они сами никакого отношения к миру искусства не имеют, но уже в три годика мама отвела Юлю в балетную школу. Худенькую и шуструю малышку приняли туда с радостью, и она быстро начала делать первые успехи. Вскоре родители усмотрели в дочери и художественный талант. К занятиям танцами прибавилась еще школа искусств, посещать которую Юля начала в 4. Девочке повезло с преподавателями, и учиться рисовать она начала с большим удовольствием. Это очень радовало родителей, которые стремились к тому, чтобы уроки приносили ребенку радость, а не были нудной обязаловкой. К семи годам Юля сама изъявила желание заниматься музыкой. Естественно, ее стремление было одобрено и немедленно реализовано. Из всех музыкальных инструментов она выбрала скрипку – этот музыкальный инструмент казался ей самым загадочным и красивым. Только намного позднее она узнала, что скрипка считается одним из самых сложных инструментов. Раннее развитие творческого начала быстро принесло твои плоды. Уже в 11 лет она заняла третье место на международном конкурсе детского рисунка. В 13 Юля пошла в модельную школу, благо, что рост и внешние данные для этого были как нельзя более подходящими. Кроме того, она еще активно занималась спортом – играла с школьной баскетбольной сборной. Начало карьеры С самого детства Юля много выступала с различными детскими коллективами и на концертах, которые организовывались в музыкальной школе. В подростковом возрасте она увлеклась пением и всерьез занялась вокалом. Она стала солисткой подростковой группы «Фортуна», которую часто приглашали на различные городские мероприятия. Своим первым серьезным достижением Юля считает победу во втором сезоне шоу «Ты – супермодель!». В 2003 году она отправилась на популярный музыкальный конкурс «Новая волна», где также была отмечена наградами. В 2006 девушке досталась хрустальная корона на Московском конкурсе красоты. Но в Москве она тогда не осталась – вернулась в родной город и поступила в институт. Там она сразу же стала членом университетской команды КВН, а параллельно продолжала развивать музыкальную и модельную карьеру. Самое удивительное, что Юля успевала еще и прекрасно учиться – она была одной из лучших студенток. Примерно на третьем курсе Юля увлеклась журналистикой. Поначалу она пробовала свои силы в качестве студенческого корреспондента, снимая сюжеты о жизни университета. Но после того, как она начала выкладывать работы в интернет, ее заметили сотрудники городских телеканалов и пригласили вести молодежную программу, в которой она общалась с приезжающими в Сочи знаменитостями. На другом канале Юля читала прогноз погоды. Фабрика Звезд Захотев попробовать свои силы на столичной сцене, Юля отправилась на кастинг седьмого сезона «Фабрики звезд». Обладая всесторонней подготовкой, Юля легко прошла предварительные отборочные туры и попала в основной состав участников. Ее с другими фабрикантами поселили в фабричном доме, где по 12-15 часов в сутки с ребятами занимались преподаватели вокала, хореографы и другие специалисты шоу-бизнеса. Нельзя сказать, что Юле давалось все легко – нагрузки в звездном доме были совершенно фантастические. Но, вспоминая тот период, Юля говорит, что в некотором смысле он дал ей больше, чем годы занятий академическими художественными дисциплинами. И тут Юля снова стала одной из лучших и попала в финал шоу. В финал Юля вышла не как солистка, а в составе группы «Инь-Янь», созданной Валерием Меладзе во время проекта. За время прямых эфиров коллектив успел завоевать любовь тысячи фанатов, и после завершения проекта отправился в большое гастрольное турне. Некоторые песни даже попадали на вершины престижных хит-парадов. В группе Юля проработала до 2011, а затем решила попрощаться с коллективом и отправиться в самостоятельное творчество. Юлия сегодня После ухода из группы Юля на целый год улетела за океан. Там она брала частные уроки вокала и готовила к выпуску свой дебютный альбом. Диск она презентовала сразу же после возвращения в Москву. В нем были собраны лучшие из написанных специально для нее песен. Альбом тепло был принят Юлиными фанатами, а она сама начала выступать уже с сольными концертами. Но певица никогда не ограничивалась чем-то одним. Она все так же принимала участие в показах, снималась для рекламы, а в 2014 дебютировала в кино. На сегодня она успела сняться уже в 4 фильмах, а многие зрители знают ее не как певицу, а как киноактрису. Продолжает сниматься Юля и в различных телевизионных шоу.
Views: 3319 RuMisterChange
Как менялась Мария Горбань с детства до 2017
 
03:20
Мария Горбань – российская актриса театра и кино, известная по фильмам «Розыгрыш», «Улыбка Бога, или Чисто одесская история», а также телесериалам «Я лечу», «Кухня», «Мой капитан». Мария родилась 26 декабря 1986 года в Ижевске в театральной семье. Ее отец работал актером, а затем и режиссером в Ярославле, в Волковском драматическом театре. А мать – актриса, работала в ТЮЗе. Когда Маше было 6 лет, ее семья переехала в Москву. В столице отец девочки работал режиссером в театре «Сатирикон», Театре имени Вахтангова, ставил шоу. «Как-то он привел меня на шоу Полунина и познакомил с артистами. Я просто заболела — смотрела их выступления раз 12. И на актерский пошла только потому, что знала — сам Полунин получил именно это образование», – рассказывает Мария. После выпускного класса девушка поступила на актерский факультет РАТИ (ГИТИС). Но клоуном она так и не стала. «Педагоги четыре года, вопреки моему желанию, лепили из меня лирическую героиню, – признается Мария Горбань. – Я играла Ирину в «Трех сестрах», Лизу в «Братьях Карамазовых», Марию Стюарт. Но на выпуске мне, наконец, доверили острохарактерную кухарку Настю в пьесе Эрдмана. И педагоги признали, что четыре года прошли зря…» Впервые Мария Горбань появилась на экране еще будучи студенткой. Она сыграла роль в сериале о школьной жизни «Простые истины» (1999 – 2003). Затем в 2004-ом снялась в клипе Ираклия Пирцхалавы на песню «Время» и сыграла еще несколько эпизодических персонажей в сериалах «Кодекс чести», «Козленок в молоке», «Слуга государев» и других. Уже к 4 курсу Мария имела большой опыт работы на съемочной площадке. В 20 лет ее пригласили на главные роли сразу в две полнометражные ленты. Персонажи Горбань оказались разноплановыми. В мелодраме Андрея Кудиненко о жестоком издевательстве учеников над педагогом «Розыгрыш» (2008) – римейке картины Владимира Меньшова, Мария исполнила роль главной стервы Тани Нестеровой. А в фантастической комедии о любви Владимира Аленикова «Улыбка Бога, или Чисто одесская история» (2008) актриса перевоплотилась в двух лирических барышень – Анну и Алену. В том же году Горбань появилась в главной роли и на телевидении – в сериале о студентах-медиках, работающих в больнице, «Я лечу» (2008). Мария сыграла ведущую героиню Леру Чехову — добрую студентку, приемную дочь главврача хирургического центра, которая мечтает излечить брата от опухоли головного мозга и выяснить причину автокатастрофы, которая унесла жизни ее родителей. Этот телесериал принес 22-летней актрисе первую массовую известность. Мария не боится стать заложницей сериалов и одного амплуа. «Надеюсь остаться Машей Горбань, даже несмотря на то, что в сериале «Я лечу» мне пришлось серьезно над собой поработать: перекрасить волосы и из жгучей брюнетки с кудрявыми волосами превратиться в девушку c песочными прямыми волосами и с хвостиком…» – шутит актриса. Следом Горбань снялась в ряде отечественных сериалов – «Игра», «Гадкий утенок», «Здесь кто-то есть…», «Отблески». С 2012 года Мария работает в рейтинговом сериале телеканала СТС «Кухня», который повествует о перипетиях коллектива элитного ресторана французской кухни в Москве. В этом популярном ситкоме Мария сыграла роль хитрой эффектной девушки, бывшего администратора Кристины, которая умудрилась выйти замуж за босса – владельца ресторана (Дмитрия Нагиева). В этом же году Горбань появилась в главной роли в мини-сериале «Мой капитан», где перевоплотилась в морячку Варвару, которая всеми силами своей любви укрощает строптивого капитана корабля. 26-летняя Мария не замужем, но живет гражданским браком со словацким защитником московского «Локомотива» Яном Дюрицей.
Views: 16807 RuMisterChange